Ο Αρχιμάστορας Σόλνες στο Από Μηχανής Θέατρο

Access to the comments Σχόλια
Από Euronews
Ο Αρχιμάστορας Σόλνες στο Από Μηχανής Θέατρο

<p>«Ο Αρχιμάστορας Σόλνες», ένα από τα πιο σημαντικά θεατρικά έργα του Χένρικ Ίψεν ανεβαίνει στο Από Μηχανής Θέατρο, σε σκηνοθεσία της Κατερίνας Μπερδέκα. </p> <p>Τον πρωταγωνιστικό ρόλο ερμηνεύει ο Άκις Βλουτής, ο οποίος βραβεύτηκε με έπαινο από την Ένωση Ελλήνων θεατρικών Κριτικών, για την ερμηνεία του στους «Εξόριστους» του Τζέημς Τζόυς. </p> <p>Μίλησε στο Euronews, στο δημοσιογράφο Γιώργο Μητρόπουλο για τον χαρακτήρα που υποδύεται και τις προκλήσεις που αντιμετωπίζει.</p> <p><strong>Τι είναι αυτό που βρίσκετε ενδιαφέρον στο συγκεκριμένο έργο του Ίψεν;</strong></p> <p>Θεωρώ ότι είναι ένα από τα πλέον άρτια δομημένα έργα του, που πλησιάζει περισσότερο από ποτέ την σοφόκλεια τραγωδία. Αυτό το καθιστά οικείο σε μας. Πέραν πιθανώς του φανταστικού, μαγικού τέλους, βρίσκω πολύ ενδιαφέρον ότι είναι γεμάτο από μία “trollish”, μαγική θα τολμούσα να το μεταφράσω ποίηση. Είναι μυστηριωδώς προκλητικό σαν αρχαίος χρησμός. Μας δελεάζει με τα κρυμμένα του νοήματα, τις μισοειπωμένες ομολογίες, μισοκρυμμένες από την επιφυλακτικότητα που επιλέγει ο ποιητής. Είναι μία μίξη ύφους και φόρμας μοναδική.</p> <p><img src="https://static.euronews.com/articles/257520/600x928_2102-greek-mag-theater2.jpg"></p> <p><strong>Πώς προσεγγίζετε τον ρόλο του Σόλνες και ποια στοιχεία του χαρακτήρα του αναδεικνύετε;</strong></p> Όλους τους ρόλους μου τους προσεγγίζω με μελέτη του κειμένου, πρωτίστως. Δεν θα μιλήσω για τις τεχνικές που χρησιμοποιώ από κει και πέρα. Η προσπάθεια του ερμηνευτή, είναι να ερμηνεύσει πλήρως τον ρόλο του. Εννοώ να αναπτύξει όλα τα παράλληλα επίπεδα που θα δημιουργήσουν το θεατρικό πρόσωπο. Αυτό που μπορώ να πω ειδικά για τον συγκεκριμένο ρόλο, γιατί ο κάθε ρόλος έχει τα μυστικά του, είναι, ότι εκτός του τερατώδους βάθους της σκέψης που έχει ο ευφυής «Αρχιμάστορας», παραμένει άνθρωπος με τον κίνδυνο να ερωτευθεί βαθιά και να γίνει πραγματικά τρωτός. <p><strong>Έχει κάποιες δυσκολίες ο συγκεκριμένος ρόλος και ποιες είναι αυτές; Τι σας «προβλημάτισε» σ’ αυτή την ερμηνεία;</strong></p> <p>Ως περίπλοκος άνθρωπος, στην προσπάθεια του να διηγηθεί την ιστορία του, έρχεται αντιμέτωπος με τη δυσκολία να πει με λέξεις τις βαθύτερες αλήθειες του, για τα γεγονότα που έχει ζήσει. Ξανά και ξανά βρίσκεται αντιμέτωπος με την αδυναμία να αποτυπώσει την αλήθεια. Είναι κάτι που του ξεφεύγει, όπως συμβαίνει σε όλους μας. Αυτό δημιουργεί αρκετές δυσκολίες στον ερμηνευτή, γιατί συμβαίνει κάτι πολύ ανθρώπινο. Η αλήθεια είναι κάτι που πάντα διαφεύγει. Δημιουργεί μία ασάφεια μεταξύ αλήθειας και ψέματος, που όμως είναι ειλικρινής.</p> <p><strong>Θα χαρακτηρίζατε το ανέβασμα που θα δούμε στο Από Μηχανής Θέατρο ένα κλασικό ανέβασμα, ή η παράστασή σας έχει ένα πιο σύγχρονο «αέρα»;</strong></p> <p>Προσπαθώ να απεγκλωβίσω πάντα τον εαυτό μου από δίπολα που μπορούν να με εμποδίζουν να είμαι ελεύθερος. Η εποχή μας αποθεώνει τον υποκειμενισμό, άρα κάτι που εγώ θεωρώ σύγχρονο κάποιος άλλος να το θεωρεί κλασικούρα. Πιστεύω ένας καλλιτέχνης για να παραμένει αθώος και νέος, πρέπει να υπερβεί τους φόβους που προκαλούν, λέξεις όπως μοντέρνο– κλασικό. Είναι ζητήματα που θέτει ο χρόνος και που φοβίζουν, άρα περιορίζουν. Ο μόνος τρόπος να είσαι ελεύθερος είναι η επιστροφή στην παιδική αθωότητα. Αυτό που πρωτίστως με απασχολεί είναι η ακρίβεια του έργου τέχνης και η αλήθεια του.</p> <p><img src="https://static.euronews.com/articles/257520/600x391_2102-greek-mag-theater3.jpg"></p> <p><strong>Από τον Μπέκετ στον Ίψεν και από εκεί στον Σελίν. Διαλέγετε σπουδαία κείμενα για το ρεπερτόριο του θεάτρου σας και σημαντικούς ρόλους για σας. Τι είναι αυτό που σας κεντρίζει το ενδιαφέρον;</strong></p> <p>Το ρεπερτόριο ενός θεάτρου αποτελεί από μόνο του τη δραματουργία της δραματουργίας. Από τον Τζόυς (Εξόριστοι) στον Ίψεν (Ξύπνημα των Νεκρών). Από τον Ίψεν στον Μπέκετ (Τέλος του Παιχνιδιού) και στον Ίψεν ξανά (Αρχιμάστορας Σόλνες) , ένα ταξίδι ως την άκρη της Νύχτας (Σελίν). Όλα αυτά λειτουργούν ως ένα υπερκείμενο. Αυτό είναι που με προκαλεί και ιντριγκάρει περισσότερο από όλα. Η ιστορία της ιστορίας.</p> <p><strong>Η υπόθεση του έργου</strong></p> <p>Η τελευταία μέρα της ζωής του διάσημου αρχιτέκτονα Χάλβαρντ Σόλνες. Ένας μάλλον αμφιλεγόμενος χαρακτήρας, που βρίσκεται στο απόγειο της καριέρας του. Είναι παντρεμένος με την Αλίνε, η οποία δεν κατάφερε ποτέ να βγει από το βαθύ πένθος για τα δίδυμα αγόρια τους που πέθαναν. </p> <p>Διατηρεί σχέση με την αρκετά νεώτερη γραμματέα του Κάγια Φόσλι, η οποία είναι αρραβωνιασμένη με τον υπάλληλό του, τον νεαρό αρχιτέκτονα Ράγκναρ Μπρόβικ. Κρατώντας την κοντά του κρατάει και εκείνον, ακριβώς επειδή γνωρίζει την αξία του και απειλείται. Γι’ αυτόν τον λόγο ο Σόλνες αρνείται πεισματικά να επιβεβαιώσει οτιδήποτε σχετικά στον Ράγκναρ και στον γέρο πατέρα του, παρόλο που γνωρίζει ότι ο τελευταίος είναι πολύ κοντά στον θάνατο. </p> <p>Δέχεται την «εισβολή» της Χίλντε Βάνγκελ, μιας νέας γυναίκας, 23 ετών, στο σπίτι του. Έρχεται να παραλάβει το βασίλειο που της υποσχέθηκε στα δεκατρία της, όταν την φίλησε «λερώνοντάς» την για πάντα. Όμως, πώς μπορείς να μην συμπαθήσεις –να μη συμπονέσεις τον άνθρωπο που ομολογεί ότι φοβάται. Που αναγνωρίζει και δέχεται ότι πρέπει να πληρώσει το τίμημα για ό,τι πέτυχε στη ζωή του, που δέχεται την ενοχή για τον θάνατο των παιδιών του και το «ασήκωτο, υπέρογκο χρέος» απέναντι στη σύζυγο του Αλίνε. Η μόνη διέξοδος, η άνοδος. Η μόνη πραγματικότητα η πτώση.</p> <p><img src="https://static.euronews.com/articles/257520/600x396_2102-greek-mag-theater4.jpg"></p> <p><strong>ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ</strong></p> <p>Μετάφραση: Έρι Κύργια<br /> Σκηνοθεσία: Κατερίνα Μπερδέκα<br /> Σκηνικά – Κοστούμια: Νίκος Αναγνωστόπουλος<br /> Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης<br /> Μουσική: Δημήτρης Παπαλάμπρου<br /> Βοηθός σκηνοθέτη: Μαριάνθη Μπαϊρακτάρη<br /> Ερμηνεύουν οι: Άκις Βλουτής (Αρχιμάστορας Σόλνες), Ιερώνυμος Καλετσάνος (Γιατρός Χέρνταλ), Διώνη Κουρτάκη (Αλίνε Σόλνες), Ερρίκος Λίτσης (Κνουτ Μπρόβικ), Αθηνά Μπερδέκα (Κάγια Φόσλι), Κωνσταντίνος Μωραΐτης (Ράγκναρ Μπρόβικ), Βασιλική Τρουφάκου (Χίλντε Βάνγκελ)</p> <p>ΑΠΟ ΜΗΧΑΝΗΣ ΘΕΑΤΡΟ: Ακαδήμου 13,Μεταξουργείο, τηλ. 210 5231131<br /> ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, 20.30, Κυριακή 19.00<br /> ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό: 14 €, Φοιτητικό: 10 €<br /> Γενική είσοδος κάθε Πέμπτη: 10 €</p> <p>ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΣ</p> <p>Ακολουθήστε το euronews στα Ελληνικά στο <a href="https://www.facebook.com/euronews.ellinika" rel="external">Facebook</a> και στο <a href="https://twitter.com/euronewsgr" rel="external">Twitter</a></p>