Η Σκάλα του Μιλάνου αναβιώνει την «Ηλέκτρα» του Πατρίς Σερώ

Σε συνεργασία με
Η Σκάλα του Μιλάνου αναβιώνει την «Ηλέκτρα» του Πατρίς Σερώ
Από Katharina Rabillon
Κοινοποιήστε το άρθροΣχόλια
Κοινοποιήστε το άρθροClose Button
Αντιγραφή/Επικόλληση το λινκ του βίντεο πιο κάτω:Copy to clipboardCopied

Μια όπερα ορόσημο ανεβαίνει ξανά στο διάσημο λυρικό θέατρο μετά από πέντε χρόνια

Αποτελεί ορόσημο στις παραγωγές σύγχρονης όπερας. Ο Γάλλος σκηνοθέτης Πατρίς Σερώ, λίγο πριν πεθάνει το 2013, ανέβασε την «Ηλέκτρα» του Στράους στην Σκάλα του Μιλάνου. Με αφορμή την επέτειο των πέντε χρόνων από το θάνατό του, η διασημότερη λυρική σκηνή στον κόσμο παρουσιάζει ξανά τη συγκεκριμένη εντυπωσιακή παραγωγή.

Η Γερμανίδα σοπράνο Ρικάρντα Μέρμπετ είχε κάνει το ντεμπούτο της στο συγκεκριμένο έργο, δίνοντας μια συγκινητική ερμηνεία. Επιστρέφει στον ίδιο ρόλο:

«Αυτό που με γοητεύει στη συγκεκριμένη Ηλέκτρα είναι η εκδίκηση, οι σκέψεις που κάνει για το πώς θα εκδικηθεί, που υπάρχουν στον μονόλογό της. Υπάρχει μια τεράστια γκάμα συναισθημάτων που βιώνει η Ηλέκτρα».

Η εκδίκηση είναι στο επίκεντρο της μονόπρακτης όπερας του Στράους, που γράφτηκε το 1909. Πηγή έμπνευσής του είναι η αρχαία ελληνική τραγωδία, και η δολοφονία του Αγαμέμνονα από την Κλυταιμνήστρα.

Ο Κριστόφ φον Ντονάνι είναι ο μαέστρος της ορχήστρας. Επισημαίνει: «Ουσιαστικά είναι μια τραγωδία στην οποία ο ένας φόνος οδηγεί στον άλλο. Αυτός είναι προφανώς ο λόγος που μπορούμε να συναισθανθούμε και να καταλάβουμε αυτή τη γυναίκα. Γιατί έχει αυτή την εμμονή να σκοτώσει τους δολοφόνους του πατέρα της».

Ο Γερμανός βαρύτονος Μίκαελ Φόλε ερμηνεύει τον Ορέστη. Μια από τις πιο συγκινητικές στιγμές στο έργο είναι η συνάντηση των δύο αδελφών, καθώς η Ηλέκτρα θεωρούσε ότι ο αδελφός της ήταν νεκρός.

«Τον περίμενε πάρα πολύ καιρό. Και τελικά φτάνει. Τώρα θέλει να τους σκοτώσει όλους και να πάρει την εκδίκηση, που είχε σχεδιάσει» τονίζει η Ρικάρντα Μέρμπετ. Ο Μίκαελ Φόλε συμπληρώνει:

«Παρά την απειλητική και αιματοβαμμένη μοίρα τους, είναι μια απίστευτα τρυφερή στιγμή. Η μουσική του Στράους είναι ιδανική για τη συγκεκριμένη στιγμή».

Ο Πατρίς Σερώ είχε εστιάσει το ανέβασμά του στα βάσανα και στην τραγική μοίρα των κεντρικών χαρακτήρων του οπερατικού έργου. Ήταν η τελευταία σκηνοθεσία του οραματιστή δημιουργού:

«Σύμφωνα με τον Ντάνιελ Μπάρενμποϊμ που δούλεψε μαζί του, ο Σερώ εμπνεόταν βαθιά από την μουσική, παρόλο που δεν προερχόταν από τον συγκεκριμένο χώρο. Και ασχολήθηκε και με τα πιο σύνθετα μουσικά έργα όπως ο Τριστάνος και Ιζόλδη, ο Βόιτσεκ, η Ηλέκτρα, επειδή ήταν ένας άνθρωπος της σκηνής, της θεατρικής έκφρασης. Ήταν ένας αναγεννησιακός καλλιτέχνης, παγκόσμιος, μια ιδιοφυΐα. Είχε τόσα πράγματα να πει. Δημιουργούσε μια ατμόσφαιρα που δεν είχε ανάγκη από καμιά πολυτέλεια ή υπερβολή» υπογραμμίζει ο Μίκαελ Φόλε.

Η Ρικάρντα Μέρμπετ αναφέρεται στο τέλος του έργου: «Το τέλος του έργου, ο μονόλογος της Ηλέκτρας μοιάζει με χορό. Θέλει να χορέψει άλλη μια φορά και μετά να πεθάνει. Ο Πατρίς Σερώ ήθελε να υπάρχει αυτή η συγκεκριμένη κίνηση. Έχει την ανάγκη να χορέψει αλλά δεν μπορεί. Αισθάνεται απόλυτα κενή». 

Κοινοποιήστε το άρθροΣχόλια

Σχετικές ειδήσεις

Σιμόν Μποκανέγκρα: Ο Λουντοβίκ Τεζιέ λάμπει στη δραματική όπερα του Βέρντι

Η Όπερα του Παρισιού ανεβάζει «Τουραντότ» με στόχο να προσελκύσει τους νέους

Βαρκελώνη: Ο Μπενζαμέν Μπερνχάιμ κάνει το ντεμπούτο του με Ριγολέτο στο Λισέου