ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΕίναι το σημαντικότερο εικαστικό γεγονός της χώρας μας. Φέτος πραγματοποιείται η εικοστή διοργάνωση και πάλι στο TaeKwonDo. Η Art-Athina – Διεθνής Συνάντηση Σύγχρονης Τέχνης δίνει δυναμικό παρών, παρά την κρίση. Από την Παρασκευή 5 Ιουνίου έως και την Κυριακή 7 Ιουνίου, το ελληνικό κοινό θα έχει την ευκαιρία να σχηματίσει μια συνολική εικόνα για το που κινείται η ελληνική σύγχρονη τέχνη και παράλληλα να γνωρίσει από κοντά τις τάσεις της ξένης αγοράς και τις κατευθύνσεις των εικαστικών τεχνών παγκοσμίως. Για τρεις μέρες η Αθήνα γίνεται ένα εντυπωσιακό κέντρο σύγχρονης τέχνης.
Και ο κόσμος φαίνεται να το απολαμβάνει, αν λάβουμε υπόψη ότι στο περσινό τριήμερο, τη διοργάνωση επισκέφτηκαν περισσότερα από 35.000 άτομα. Ο προϋπολογισμός είναι φέτος μειωμένος κατά 25% και αγγίζει τα 300.000 Ευρώ. Παρά τη μείωση του όμως, το σύνολο του προγράμματος και οι συμμετοχές έχουν εξαιρετικό ενδιαφέρον. Ο Πανελλήνιος Σύνδεσμος Αιθουσών Τέχνης (ΠΣΑΤ) που θεσμοθέτησε τη διοργάνωση το 1993 και η εταιρεία EuroΜare, που διοργανώνει για 3η συνεχή χρονιά την έκθεση, έχουν προετοιμάσει μια επετειακή διοργάνωση που τιμά την ιστορία του θεσμού.
Φέτος υπάρχει επίσης μια μικρή μείωση των ελληνικών συμμετοχών και μια αύξηση των ξένων αιθουσών: 41 γκαλερί από 13 χώρες προβάλλουν μια σφαιρική εικόνα της σύγχρονης καλλιτεχνικής δημιουργίας διεθνώς. Αξιοσημείωτη είναι η αύξηση του αριθμού των συμμετεχόντων από το εξωτερικό, που φέτος έφτασαν τους 17, μια αύξηση 50% από το 2013. Επιπλέον, πολιτιστικοί φορείς, όπως μουσεία, ιδρύματα, καλλιτεχνικές εκδόσεις και media, θα συνεισφέρουν στη διαμόρφωση μίας ολοκληρωμένης εικόνας του εικαστικού τοπίου της εποχής.
Σημαντικές παράλληλες εκθέσεις, αφιερώματα, ομιλίες και εκπαιδευτικές δράσεις συνθέτουν ένα πλούσιο παράλληλο πρόγραμμα που στοιχειοθετεί με δυναμισμό την εικαστική αποτύπωση της εποχής:
Platforms Project @ Art-Athina 2015. Επιμέλεια Άρτεμις Ποταμιάνου
Το Platforms Project συνεχίζει για τρίτη χρονιά να χαρτογραφεί την εικαστική δράση όπως αυτή παράγεται μέσα στα πλαίσια ομαδικών πρωτοβουλιών. Φέτος συμμετέχουν 48 πλατφόρμες από 15 χώρες τις οποίες επανδρώνουν συνολικά 700 καλλιτέχνες οι οποίοι θα αναζητήσουν με τις ομάδες τους λύσεις στα εικαστικά τους ερωτήματα. Αξιοσημείωτο είναι ότι στη τρίχρονη παρουσία του το Platforms Project @ Art-Athina έστησε ένα διεθνές δίκτυο μέσω των σχέσεων που δημιουργήθηκαν μεταξύ των καλλιτεχνών που συμμετείχαν με τις πλατφόρμες. Τιμώμενη χώρα του αφιερώματος είναι η Ολλανδία που με τα διακριτικά της συμμετέχουν στο αφιέρωμα τέσσερις πλατφόρμες.
Art-Athina Contemporaries: 2015-1976. Eπιμέλεια Χριστόφορος Μαρίνος
Το θέμα της έκθεσης προέκυψε μέσα από την επιλογή των έργων των καλλιτεχνών και την παράλληλη ανάγνωση ορισμένων κειμένων. Οι καλλιτέχνες που παίρνουν μέρος προέρχονται κατά κύριο λόγο από τις συμμετέχουσες γκαλερί του βασικού προγράμματος της Art Athina. Η εκθεσιακή αυτή ενότητα μοιάζει σαν μια αυτοπροσωπογραφία του ίδιου του επιμελητή που γεννήθηκε το 1975, ο οποίος επέλεξε έργα αυτής της περιόδου ελλήνων και ξένων δημιουργών.
Αφιέρωμα σε σημαντικούς έλληνες συλλέκτες. Τιμώμενος Συλλέκτης 2015: Δάκης Ιωάννου
«Τιμώμενος Συλλέκτης»φέτος είναι ο Δάκης Ιωάννου, ιδρυτής του Ιδρύματος ΔΕΣΤΕ, που συμμετέχει με την παρουσίαση της εγκατάστασης του εικαστικού Νίκου Nαυρίδη με τίτλο «Αναπνοή» (Breath). To έργο πρωτοπαρουσιάστηκε στο Ελληνικό περίπτερο της 51η Μπιενάλε της Βενετίας, το 2005. Ο καλλιτέχνης εμπνεύστηκε το έργο από το ομώνυμο θεατρικό μονόπρακτο του Samuel Beckett του 1969, στο οποίο ο Ιρλανδός συγγραφέας βασιζόμενος σ’ έναν θεατρικό μινιμαλισμό, χρησιμοποίησε μία ανάσα και μόνο ως μοναδικό περιεχόμενο του έργου του. Ο Έλληνας εικαστικός μεταφέρει με ποιητικό τρόπο την ιδέα της ανάσας, όπως εκφράζεται στο έργο του ιρλανδού συγγραφέα προβάλλοντας βίντεο στο πάτωμα που συνοδεύονται από έντονους ήχους αναπνοής.
TALKS @ Art-Athina 2015
Διεθνούς φήμης θεωρητικοί τέχνης, επιμελητές και εικαστικοί θα πραγματοποιήσουν ομιλίες στο πλαίσιο της 20ης Art-Athina. Τo πλήρες πρόγραμμα βρίσκεται στην ιστοσελίδα της Art-Athina.
ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΗΝ ΙΣΤΟΡΙΚΗ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΓΚΑΛΕΡΙ ΩΡΑ. Επιμέλεια: Μάνος Στεφανίδης
Το καλλιτεχνικό Πνευματικό Κέντρο «Ώρα» θα τιμήσει φέτος με ειδικό αφιέρωμα η Art Athina. Η «Ώρα» εγκαινιάστηκε από τον ζωγράφο Ασαντούρ Μπαχαριάν το 1969 στο νεοκλασικό κτίριο επί της οδού Ξενοφώντος 7 στο Σύνταγμα. Την περίοδο της δικτατορίας οι χώροι του κέντρου λειτούργησαν ως ένα πεδίο έκφρασης καλλιτεχνών αποδιοπομπαίων από το σύστημα που καθόριζαν οι πολιτικές συγκυρίες της εποχής. Οι δημιουργοί που κατέθεταν στην «Ώρα» το έργο τους, δεν περιοριζόντουσαν στα εικαστικά αλλά κάλυπταν με το έργο τους ένα μεγάλο φάσμα των τεχνών. Η δράση του χώρου συνεχίστηκε με τις ίδιες παραμέτρους μέχρι και το 1992, τη χρόνια που έκλεισε το κέντρο όταν αποφάσισε ο δήμος της Αθήνας να μετατρέψει τους χώρους του νεοκλασικού της Ξενοφώντος σε γραφεία δημοτικών κινήσεων.
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΥΣ ΤΟΙΧΟΥΣ ΤΗΣ ΑΘΗΝΑΣ ΚΑΙ Η ΤΥΧΗ ΤΟΥΣ. Επιμέλεια: Μάνος Στεφανίδης
Το αφιέρωμα επιδιώκει να τιμήσει μια τέχνη που οι δημιουργοί της στα όρια του νόμου και των θεσμών, συχνά κυνηγημένοι ή απαξιωμένοι εκφράζουν μια ιδιότυπη εικαστική αναγέννηση σε ένα τόπο και μια εποχή βαθιάς κρίσης. Κρίση που είναι και πολιτιστική και ιδεολογική. Το εντυπωσιακό project που παρουσιάζεται στην Art-Athina υπογράφουν ο Μανώλης Αναστασάκος, o Βασίλης Γρυπαράκης (Billy Gee) και ο Alex Martinez. Θέμα του η Δημιουργία του Αδάμ από τη Cappella Sixtina αλλά με όλα τα αμφιλεγόμενα που μπορεί να έχουν οι δάκτυλοι, τα δάχτυλα, οι δακτυλικές χειρονομίες στην ανθρώπινη μοίρα.
KIDS LAB Αrt-Athina 2015: SILVER ANDYKIDS LAB – Γίνε διάσημος για 15”
Ιδέα, Επιμέλεια: Very Young Contemporary Art (VYCA)
Συντονιστής εκπαιδευτικού προγράμματος : Xάρριετ Μητράκου-Γυπαράκη
Δίνοντας ιδιαίτερη βάση στον εκπαιδευτικό της χαρακτήρα, η Art-Athina θα δώσει και πάλι την ευκαιρία στους νεαρούς επισκέπτες να ανακαλύψουν νέες δεξιότητες και τρόπους έκφρασης και να ενεργοποιήσουν την εικαστική τους αντίληψη, σε ένα ειδικά σχεδιασμένο διαδραστικό χώρο τέχνης μέσα στην διοργάνωση. Σε συνεργασία με την Art-Athina 2015, ο μη κερδοσκοπικός οργανισμός, Very Young Contemporary Art, παρουσιάζει το εκπαιδευτικό πρόγραμμα «Silver Andy» με αναφορά στο έργο και την προσωπικότητα ενός από τους πιο σημαντικούς εκπροσώπους της ποπ αρτ, τον Άντι Γουόρχολ. Με άξονα δύο έργα του Γουόρχολ, την εγκατάσταση “Silver Clouds” και τα ασπρόμαυρα φιλμ, πορτραίτα του καλλιτέχνη, γνωστά ως «Screen Tests», το family room της φουάρ μετατρέπεται σε έναν χώρο παιχνιδιού και εικαστικού πειραματισμού φιλοξενώντας μια σειρά από διαδραστικές δραστηριότητες.
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗ
S.O.M.A (Διάσπαρτο Ανοιχτό Μουσείο Αττικής), Κερατέα Αττικής
Τα «εγκαίνια» του Διάσπαρτου Ανοιχτού Μουσείου Αττικής θα πραγματοποιηθούν στις 6 Ιουνίου, στο πλαίσιο των παράλληλων εκδηλώσεων. Πρόκειται για την έκθεση που διοργανώνει το S. O. M. A (Scattered Open Μuseum of Attica) μία ανοιχτή διάσπαρτη δομή με πιλοτικό χαρακτήρα με κοινωνικά και πολεοδομικά χαρακτηριστικά.
Η έκθεση αφορά τη σύγχρονη τέχνη εστιάζοντας και ερμηνεύοντας επιλεγμένους τόπους στην Κερατέα Αττικής. Ακόμα περιέχει αρχαία και σύγχρονα αντικείμενα όπως λαογραφικά και αρχαιολογικά ευρήματα που ανήκουν σε μόνιμες συλλογές Κατοίκων της Κερατέας. Σκοπός της είναι να διερευνήσει την έννοια των Μουσείων ως «Κοινών» και τις δυνατότητες πολιτιστικής και τουριστικής ανάπτυξης της περιοχής μέσα από τη συνεργασία με την τοπική κοινωνία και τους τοπικούς συλλόγους και θεσμούς που αναζητούν συμμετοχικές απαντήσεις σε σύγχρονα ζητήματα σχεδιασμού του ελληνικού τοπίου.
Στο πωλητήριο του S. O. M. A θα παρουσιαστούν νέου τύπου πολιτιστικά και τουριστικά αντικείμενα από έλληνες σχεδιαστές που συμμετέχουν στον πρότζεκτ It’s all, oh so souvenir to me! (Επαναπροσδιορίζοντας το ελληνικό σουβενίρ)
Salon de Bricolage: «No More Tricks». Επιμέλεια Άννα Χατζηνάσιου
Το Salon de Bricolage είναι μεταξύ άλλων μία πλατφόρμα καλλιτεχνικής δημιουργίας και ανταλλαγής απόψεων πάνω σε θέματα τέχνης, με ενεργό εκθεσιακό πρόγραμμα, το οποίο επιμελείται τα τελευταία έξι χρόνια η ιστορικός τέχνης Άννα Χατζηνάσιου. Μέσα στο στάδιο, δημιουργήθηκε ένας ειδικά διαμορφωμένος (VIP) χώρος, όπου τα μέλη του Salon de Bricolage και οι καλεσμένοι της Art-Athina θα μπορούν να συναντιούνται και να ανταλλάζουν τις εντυπώσεις τους σχετικά με όσα είδαν στην foire. Συγχρόνως, η Άννα Χατζηνάσιου θα επιμεληθεί στον χώρο αυτόν μία ομαδική έκθεση των καλλιτεχνών, που έχει παρουσιάσει τα τελευταία χρόνια στην λέσχη με τίτλο «No More Tricks».
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΏρες λειτουργίας:
Παρασκευή 5/6: 15.00-21.00, Σάββατο 6/6 & Κυριακή 7/6: 12.00-21.00
Εισιτήριο: 7 Ευρώ, Μειωμένο Εισιτήριο: 5 Ευρώ
Πληροφορίες: 210 92 21 254
Το αναλυτικό πρόγραμμα των εκδηλώσεων μπορείτε να το βρείτε στο: www.art-athina.gr
