Έκτακτη είδηση
This content is not available in your region

Ουκρανία: Νέα μονάδα αποθήκευσης ραδιενεργών αποβλήτων

euronews_icons_loading
Ουκρανία: Νέα μονάδα αποθήκευσης ραδιενεργών αποβλήτων
Μέγεθος Κειμένου Aa Aa

Εγκαινιάστηκε κοντά στο Τσέρνομπιλ μονάδα αποθήκευσης ραδιενεργών αποβλήτων.

Πρόκειται για ένα έργο που χρηματοδοτήθηκε από τη Μεγάλη Βρετανία και την Ευρωπαϊκή ΄Ενωση. Το συνολικό κόστος έφθασε τα 17,5 εκατομμύρια ευρώ.

Στη μονάδα αυτήν θα καταλήγουν τα ραδιενεργά απόβλητα από ολόκληρη την χώρα.

Η εγκατάσταση έχει διάρκεια ζωής 50 ετών.

Σύμφωνα με τις ουκρανικές αρχές τηρούνται όλοι οι προβλεπόμενοι κανόνες ασφαλείας.

Μουσείο Μπενάκη + Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ= 3 εκθέσεις

Μουσείο Μπενάκη + Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ= 3 εκθέσεις
Μέγεθος Κειμένου Aa Aa

Tρεις παράλληλες εκθέσεις αποτελούν το φετινό μενού της συνεργασίας του Μουσείου Μπενάκη με το Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ που ξεκίνησε πέρσι και συνεχίζεται φέτος με μεγάλη επιτυχία. Στόχος αυτής της σύμπραξης και της παρουσίασης εκθέσεων σύγχρονης τέχνης στα κτίρια του μουσείου, είναι η ανάδειξη νέων, πρωτότυπων κατευθύνσεων της σύγχρονης καλλιτεχνικής πρακτικής, αλλά και των νέων επιμελητικών προσεγγίσεων.

Όπως επισήμανε ο Άγγελος Δεληβοριάς, εκ μέρους του Μπενάκη «τα δύο ιδρύματα συνδέει παμπάλαια φιλία. Παρόλο που είναι δύο εντελώς διαφορετικοί θεσμοί, η συνύπαρξη φέρνει πολύ καλές ιδέες, γεννάει γόνιμες συνεργασίες», ενώ ο Γιώργος Τζιρτζιλάκης, σύμβουλος του Ιδρύματος ΔΕΣΤΕ συμπλήρωσε: «Είναι σαν να υπάρχει αμοιβαία ίωση, να πάσχουμε και οι δύο από μια μολυσματική συνθήκη παραγωγής κουλτούρας».

Ακριβώς αυτό γίνεται στο Μουσείο Μπενάκη της Πειραιώς αλλά και στο χώρο των περιοδικών εκθέσεων του κεντρικού κτιρίου. Όλο το ισόγειο της Πειραιώς καταλαμβάνεται από την έκθεση ameτρία ενώ στον ίδιο ακριβώς χώρο, βρίσκεται και η εγκατάσταση Family Business. Η έκθεση της Kim Gordon φιλοξενείται στο κεντρικό κτίριο στο Κολωνάκι.

«Η ιδέα που με απασχολούσε φέτος ήταν το παράδοξο. Το παράδοξο είναι αυτό που μας προσφέρει τη δυναμική για το αύριο. Αυτό καθρεφτίζεται σε όλες τις εκθέσεις που διοργανώνει το Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ, αλλά κυρίως στην Ameτρία. Η αμετρία είναι το άκρο άωτο του παράδοξου, είναι το extreme» επισημαίνει ο Δάκης Ιωάννου, ιδρυτής του Ιδρύματος ΔΕΣΤΕ.

Ameτρία

Η ameτρία περιλαμβάνει δεκάδες έργα από τις συλλογές των δύο θεσμών, τα οποία αλληλοσυμπληρώνονται, σχηματίζοντας μια σαγηνευτική αφήγηση. Η έκθεση έχει να κάνει με το μέτρο και το μη μέτρο, με το χάος και τον οργανωμένο κόσμο, με το λαβύρινθο. Είναι το προνόμιο του δυσανάλογου, του υπερβάλλοντος, της απόρριψης μιας καθολικής προσέγγισης, του σφάλματος που αποδεικνύεται σωστό. Οι επιμελητές προσεγγίζουν τη συγκεκριμένη έννοια μέσα από διαφορές πτυχές: τη ζωή, το θάνατο, το φαγητό, τα ιερά μυστήρια, τον έρωτα, τη θρησκεία, τη μεταμόρφωση, μέσα από έργα που ξεκινούν από την αρχαιότητα και τον 3ο αιώνα π.Χ, περνούν από το Βυζάντιο και φτάνουν στο σήμερα, στο 2015.

Όπως τόνισε ο Γιώργος Τζιρτζιλάκης, «τα δίπολα πρωταγωνιστούν στις φετινές μας επιλογές. Στην ameτρία έχουμε το δίπολο μέτρο-αμετρία, στην έκθεση της Κim Gordon, το δίπολο, θόρυβος-αρμονία, ενώ στην έκθεση του Paul Chan στα Σφαγεία της Ύδρας, κυριαρχεί το δίπολο ψεύδος-αλήθεια».

Η αφετηρία ήταν ένα κείμενο του ιταλού καλλιτέχνη Ρομπέρτο Κουόκι που είχε να κάνει με τον καρκίνο σε μια έκθεση που παρουσίασε πρόσφατα. Ο καλλιτέχνης αναφέρει ότι η ιατρική προσπαθεί να αφαιρέσει τα καρκινικά κύτταρα από τον ασθενή. Τι θα γίνει αν πετάξουμε τον ασθενή και κρατήσουμε τον καρκινικό όγκο; Αξίζει να μελετήσουμε πώς λειτουργεί αυτό το παρασιτικό σύστημα. Πάνω σ’ αυτή τη μεταφορά στηρίχτηκαν οι επιμελητές για να στήσουν την έκθεση: πώς ένα σύστημα πολλαπλασιάζεται και αυτονομείται σε σχέση με τον υπόλοιπο φυσιολογικό οργανισμό. Αυτή είναι η αμετρία.

«Στόχος μας, λέει ο Άγγελος Δεληβοριάς, είναι αυτή η έκθεση να ελκύσει τον θεατή με έναν παράλογο τρόπο. Πρέπει να αφεθεί στην γοητεία των εκθεμάτων και μετά να προσπαθήσει να ερμηνεύσει λογικά γιατί βρίσκονται εκεί και τι σημαίνουν». Η έκθεση μοιάζει με λαβύρινθο, ζητά από τον επισκέπτη να χαθεί. Είναι επιλογή του ποια διαδρομή θα ακολουθήσει.

Κυρίαρχο στοιχείο όλων των έργων η σχέση τους με το μέτρο. Η έκθεση ξεκινάει με χάρτες των Αθηνών, όπου αποτυπώνεται η διάθεση των ειδικών να δημιουργηθεί ένα συγκροτημένο πολεοδομικό σχέδιο της πρωτεύουσας. Αυτό αποδείχτηκε ουτοπία: η Αθήνα αναπτύχθηκε ανεξέλεγκτα. Αποτυπώνεται λοιπόν το άγχος να μπει ένα μέτρο και από την άλλη πλευρά η έλλειψη μέτρου στην πραγματικότητα.

Η έκθεση θα παραμείνει κλειστή τον Αύγουστο. Η έκθεση είναι βασισμένη σε μια ιδέα του Roberto Cuoghi. Ομάδα επιμελητών: Nicoletta De Rosa, Alessandro Pasini, Tomaso Piantini, Πολύνα Κοσμαδάκη, Γιώργος Τζιρτζιλάκης.

Η δική μας πρόταση γι’ αυτή την έκθεση, από τις καλύτερες εκθέσεις σύγχρονης τέχνης, που έχουν γίνει τα τελευταία χρόνια στην Αθήνα είναι να επιδιώξετε να τη δείτε με σε κάποια οργανωμένη ξενάγηση, καθώς είναι πολύ δύσκολο να αντιληφθείς την αιτία επιλογής των συγκεκριμένων εκθεμάτων και τον τρόπο συνδυασμού τους, καθώς δεν υπάρχουν λεζάντες, ούτε επεξηγηματικά κείμενα. Αυτός ήταν ο στόχος της ομάδας των επιμελητών: να χάνεται ο θεατής μέσα σ’ αυτό το λαβύρινθο εκθεμάτων, να μπορεί να ακολουθήσει οποιαδήποτε διαδρομή θέλει. Δυστυχώς, τελικά αυτό δυσκολεύει πολύ τον επισκέπτη να καταλάβει για το πώς ακριβώς προσεγγίζεται η ameτρία.

Family Business

Κεντρικό θέμα του Family Business είναι η οικογένεια. Μια ξύλινη κατασκευή, που θυμίζει σπίτι είναι εγκατεστημένη στην είσοδο του μουσείου, δίπλα στο art shop. Προσκαλεί τον επισκέπτη να μπει μέσα και να δει τα έργα που είναι κρεμασμένα στους τοίχους, τα οποία σχολιάζουν με το δικό τους τρόπο, ζητήματα που έχουν να κάνουν με την οικογένεια. Πώς αυτή λειτουργεί ως καταλύτης στις σχέσεις των μελών που την αποτελούν, πώς οδηγεί μερικές φορές στα όρια, αλλά και αν μπορεί να υπάρξει ισορροπία, στους κόλπους της.

Το πρότζεκτ ξεκίνησε το 2012 από τον καλλιτέχνη Maurizio Cattelan και τον επιμελητή και διευθυντή εκθέσεων του New Museum Massimiliano Gioni ως ένας εναλλακτικός μη κερδοσκοπικός καλλιτεχνικός χώρος που φιλοξενεί πρωτότυπες εκθέσεις ανοιχτές σε κάθε είδους καλλιτεχνικό πειραματισμό και σε ανατρεπτικές μορφές συλλογικότητας.

Ξεκινώντας από τη Νέα Υόρκη, το Family Business φιλοξένησε πλήθος εκθέσεων, δράσεων και συναυλιών από τον Φεβρουάριο του 2012, ως τον Μάιο του 2013. Τον Φεβρουάριο του 2014, η έκθεση βρήκε νέα στέγη στο Palais de Tokyo στο Παρίσι, όπου κατασκευάστηκε ειδικά ένας λυόμενος, minimal εκθεσιακός χώρος με αναφορά στην άναρχη δόμηση των αθηναϊκών προαστίων. Τώρα η υβριδική αυτή κατασκευή εγκαθίσταται στην ίδια την Αθήνα για να παρουσιάσει ένα πρόγραμμα εναλλασσόμενων εκθέσεων που στοχεύουν στην ενθάρρυνση νέων μορφών σύγχρονης δημιουργικότητας.

Στην Αθήνα το Family Business θα παρουσιάσει μια σειρά εκθέσεων μέσω ανοιχτής πρόσκλησης υποβολής προτάσεων (open call), παρέχοντας μια πειραματική πλατφόρμα διαθέσιμη σε όλους όσους έχουν κάτι ενδιαφέρον να πουν και να προτείνουν. Μέσα από αυτή την ευέλικτη δομή, το Family Business θα επιτρέψει στους καλλιτέχνες να παρουσιάσουν το έργο τους και στους φιλότεχνους να εμπλακούν στις εκθέσεις, καθώς και να γνωρίσουν νέους φίλους, νέες «οικογένειες» και ένα ευρύτερο κοινό. Οι εκθέσεις που θα φιλοξενεί το Family Business θα εκτείνονται πέρα από τα εικαστικά και σε άλλους τομείς της σύγχρονης δημιουργίας. Τα επιλεγόμενα μέσω της ανοιχτής πρόσκλησης έργα θα εναλλάσσονται σε τακτή βάση και θα παρουσιάζονται μέσα ή γύρω από τον μοναδικής σχεδίασης χώρο.

Προοίμιο στο πρόγραμμα ανοιχτών προτάσεων, το Family Business παρουσιάζει τώρα το «Dirty Linen», μια πρόταση από την Myriam Ben Salah, επιμελήτρια ειδικών έργων και πολιτιστικών προγραμμάτων στο Palais de Tokyo και ιδρυτικό μέλος της ομάδας του Family Business. Σχεδιασμένο ως μιας μικρής κλίμακας έρευνα σε θέματα ατίμωσης και σκανδάλων, το Dirty Linen εξετάζει την οικογένεια ως ένα κουβάρι ατόμων και σχέσεων που περιλαμβάνει πραγματικούς οικογενειακούς δεσμούς όσο και ευρύτερες εθνικές και διεθνείς σχέσεις που γίνονται πιο εμφανείς κατά την τρέχουσα παγκόσμια οικονομική κρίση. Βγάζοντας τα «άπλυτα στη φόρα», η έκθεση επιχειρεί να αποτρέψει το κακό μάτι από το σπίτι της Οικογένειας «Family» ώστε να μπορέσει να κάνει μια νέα αρχή με τις υποθέσεις της «Business».

Η επιτροπή επιλογής θα εξετάζει ανά τακτά διαστήματα τις αιτήσεις, ενώ η πρώτη επιλογή θα παρουσιαστεί τον Οκτώβριο του 2015 στον χώρο του Family Business. Διάρκεια μέχρι 11 Οκτωβρίου. Κλειστά τον Αύγουστο.

Kim Gordon στο Κεντρικό Κτίριο του Μουσείο Μπενάκη

Το μεγαλύτερο μιντιακό θόρυβο προκάλεσε όμως η έλευση της Kim Gordon στην Αθήνα και η perfomance που έδωσε την προηγούμενη Παρασκευή, κατά τη διάρκεια των εγκαινίων της έκθεσης. Η front woman των Sonic Youth, παρουσιάζει στο κεντρικό κτίριο την έκθεση «Design Office: Noise Name Paintings and Sculptures of Rock Bands That Are Broken Up», ένα αφιέρωμα σε μουσικές μπάντες που έχουν διαλυθεί.

Περιλαμβάνει μια επιλογή από τα «NoisePaintings», καθώς και μια σειρά νέων έργων της καλλιτέχνιδας. Πρόκειται για μια εν εξελίξει σειρά έργων όπου απεικονίζονται μπάντες, όπως οι Weak Sisters, Pussy Galore, Talk Normal, αποτυπωμένες με μαύρα γράμματα πάνω σε λευκό καμβά.

Πρωταγωνιστές είναι συγκροτήματα που δούλεψαν γύρω από τη δυσαρμονία (dissonance) και τις διάφορες πλευρές αυτού που σήμερα ονομάζεται noise music. Οι καμβάδες στα τελάρα αντιπροσωπεύουν συγκροτήματα noise μουσικής, ενώ τα γλυπτά στο δάπεδο είναι ονόματα συγκροτημάτων που δεν υπάρχουν πλέον και που χρησιμοποιούσαν τη δυσαρμονία. Η έκθεση διαρκεί μέχρι τις 30 Αυγούστου.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΕΚΘΕΣΕΩΝ

ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ–ΚΤΙΡΙΟ ΟΔΟΥ ΠΕΙΡΑΙΩΣ

Πειραιώς 38 , 210 345311
Ωράριο Λειτουργίας: Πέμπτη, Κυριακή: 10.00-18.00, Παρασκευή, Σάββατο: 10.00-22.00, Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη: Κλειστά
Τιμή εισιτηρίου έκθεσης «ameτρία: € 6,Τιμή μειωμένου εισιτηρίου: €3
Family Business: Είσοδος ελεύθερη

ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ–ΚΕΝΤΡΙΚΟ ΚΤIΡΙΟ

Κουμπάρη 1, τηλ. 210 3671000
Ωράριο Λειτουργίας: Τετάρτη, Παρασκευή: 9.00–17.00, Πέμπτη, Σάββατο: 9.00-24.00, Κυριακή: 9.00-15.00, Δευτέρα, Τρίτη: Κλειστά
Τιμή εισιτηρίου έκθεσης: € 5 I Τιμή μειωμένου εισιτηρίου: €3

Ακολουθήστε το euronews στα Ελληνικά στο Facebook και στο Twitter

Μουσείο Μπενάκη + Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ= 3 εκθέσεις