Η καλλιτέχνις από το Λος Άντζελες ζωγραφίζει τον κόσμο που έρχεται στο στούντιό της, από την κορυφή μέχρι τα νύχια
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΗ Αλέξα Μιντ, Μια καλλιτέχνις από το Λος Άντζελες γνωρίζει τεράστια επιτυχία, ζωγραφίζοντας τον κόσμο που έρχεται στο στούντιό της, από την κορυφή μέχρι τα νύχια. Τους μετατρέπει σε ζωντανά ζωγραφικά έργα, σε τρισδιάστατες δημιουργίες. Δημιουργεί με αυτό τον τρόπο ένα είδος οπτικής ψευδαίσθησης για το που τελειώνει η ζωγραφική, και που ξεκινά η αληθινή ζωή.
Χρησιμοποιεί μόνο ακρυλικά χρώματα στη δουλειά της:
«Ζωγραφίζω τους ανθρώπους, με τέτοιο τρόπο, ώστε να μοιάζουν δισδιάστατα γλυπτά. Ζωγραφίζω τις σκιές, ακριβώς όπως είναι στην πραγματική ζωή, κατευθείαν επάνω τους. Προσθέτω και το φόντο, το ζωγραφισμένο πρόσωπο λειτουργεί και χωρίς το φόντο. Προσθέτει όμως πολύ στην τελική αίσθηση, να βλέπουμε τη μορφή να βγαίνει από τον καμβά».
Η Μιντ είναι αυτοδίδακτη και δεν έχει σπουδάσει ποτέ σε σχολή. Έχει πάρει πτυχίο πολιτικών επιστημών και είχε εργαστεί στην προεκλογική εκστρατεία του Ομπάμα το 2008. Το 2009 αποφάσισε να γίνει καλλιτέχνης.
«Είναι σαν να είμαστε μέρος της ιστορίας της τέχνης. Είναι πολύ ενδιαφέρον, γιατί συνήθως η τέχνη είναι κάτι που δεν έχει σχέση με τη ζωή. Είναι ωραίο όμως να είσαι ζωντανό έργο τέχνης και μετά να είσαι μέρος μιας φωτογραφίας, που θα βρίσκεται στο πορτφόλιο της Αλέξα. Ο κόσμος θα μπορεί σταθερά να σε δει μέσω διαδικτύου τι έχει φτιάξει. Και είναι ωραίο να αισθάνομαι ότι είμαι μέσα σε έναν πίνακα τώρα» εξήγησε το μοντέλο Κρίστοφερ Σαλάτα.
Η καλλιτέχνις χρησιμοποιεί 13 μυστικά συστατικά για να φτιάξει το ειδικό χρωματικό μίγμα που χρησιμοποιεί. Πρέπει να κάνει μεγάλη προετοιμασία, πριν έρθει το μοντέλο. Να βάψει τα ρούχα και το φόντο της εγκατάστασης. Δύο ώρες περίπου χρειάζονται για να ζωγραφιστεί το πρόσωπο του μοντέλου.
«Αισθάνομαι σαν να μπήκα στα ρούχα κάποιου άλλου σαν να είμαι πάνω στη σκηνή. Να μπορώ να μιλήσω για την προσωπικότητά μου. Μπορώ και κινούμαι και αισθάνομαι το κάθε τι. Είναι πραγματικά εκπληκτική εμπειρία» ομολογεί το μοντέλο Μπριτ Χάρισον.
Καθώς τα ζωντανά ζωγραφικά της έργα δεν μπορούν να πωληθούν, η Μιντ πρέπει να τα φωτογραφίσει. Η τέχνη της, όπως λέει και η ίδια είναι ένας συνδυασμός ζωγραφικής, φωτογραφίας, εγκατάστασης και περφόρμανς.
«Όταν ζωγραφίζω κάποιον για να είναι ζωντανό έργο τέχνης, προφανώς το έργο πρέπει να γυρίσει σπίτι του στο τέλος της ημέρας, για να κάνει μπάνιο και να κοιμηθεί. Τραβάω πολλές φωτογραφίες για να κρατήσω το πνεύμα του έργου, για να μπορέσει να ζήσει για πάντα» δήλωσε η Αλέξα Μιντ.
Τα έργα της Μιντ έχουν παρουσιαστεί σε πολλές αίθουσες τέχνης και μουσεία στην Ουάσινγκτον, τη Ζυρίχη, το Λονδίνο, το Παρίσι , τη Νέα Υόρκη.