Έκτακτη είδηση
This content is not available in your region

Γυναίκες και τέχνη: Η άλλη πλευρά του αγώνα για ορατότητα και ισότητα

euronews_icons_loading
Γυναίκες και τέχνη: Η άλλη πλευρά του αγώνα για ορατότητα και ισότητα
Μέγεθος Κειμένου Aa Aa

Γυναίκες και τέχνη. Μούσες ή δρώντα πρόσωπα; Ο δρόμος για την κατάκτηση της ισότητας στον χώρο της τέχνης δεν ήταν σπαρμένος με ροδοπέταλα. Αυτό υπογραμμίζει η έκθεση «Παλεύοντας για την ορατότητα - Γυναίκες Καλλιτέχνες στην Εθνική Πινακοθήκη πριν το 1919» που εγκαινιάστηκε στο Βερολίνο.

Φέτος συμπληρώνονται 100 χρόνια από όταν επιτράπηκε σε γυναίκες να σπουδάζουν στην Ακαδημία Τεχνών του Βερολίνου.

Ο Ραλφ Γκλάις, επικεφαλής της Παλαιάς Εθνικής Πινακοθήκης εξηγεί: «Ανατρέξαμε στις συλλογές μας και παρατηρήσαμε ότι υπήρχαν έργα γυναικών καλλιτεχνών και πριν από αυτή την χρονολογία. Πώς απέκτησαν επάρκεια; Πώς κατάφεραν να βάλουν τα έργα τους στις συλλογές της Παλαιάς Εθνικής Πινακοθήκης; Και πώς θα εκτιμούσαμε αυτά τα έργα σήμερα;».

Selbstbewusst und sicher In ihrem ersten Selbstbildnis von 1885 zeigt sich die 21-jährige Sabine Lepsius bereits mit den...

Publiée par Alte Nationalgalerie sur Mardi 1 octobre 2019

Στα ερωτήματα αυτά επιχειρεί να δώσει απαντήσεις η έκθεση που αφηγείται την καλλιτεχνική πορεία των λιγοστών γυναικών οι οποίες είχαν καταφέρει να βρουν τη θέση τους στον ανδροκρατούμενο χώρο της τέχνης. Ο αγώνας ήταν διαρκής. Το να κάνει έκθεση μια γυναίκα και μάλιστα να βρει αγοραστές για τα έργα της ήταν εξαιρετικά δύσκολο.

Η Ιβέτ Ντεσεγέ, ιστορικός τέχνης και επιμελήτρια της έκθεσης λέει πως «οι γυναίκες καλλιτέχνες αποτελούν κομμάτι του γυναικείου κινήματος του 19ου αιώνα. Ταυτόχρονα, πρέπει να σημειώσουμε ότι συνεταιρίζονταν και έφτιαχναν δικές τους επαγγελματικές ενώσεις, τις αποκαλούμενες ακαδημίες κυριών. Συνέχιζαν την προσπάθεια για την κατάκτηση ίσων πολιτικών δικαιωμάτων και ο κόσμος δεν ήταν μόνο η γερμανική αυτοκρατορία. Για πολλές γυναίκες καλλιτέχνες το Παρίσι αποτέλεσε καταφύγιο αλλά και σημαντική καλλιτεχνική σκηνή».

Στην έκθεση παρουσιάζονται πάνω από 60 ζ ωγραφικά έργα και γλυπτά από μια περίοδο σχεδόν ενάμιση αιώνα, όλα φιλοτεχνημένα έως το 1919.

Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι τις 8 Μαρτίου 2020, Παγκόσμια ημέρα της Γυναίκας.

Συνάντηση Νταλί-Μαγκρίτ στο Μουσείο Καλών Τεχνών των Βρυξελλών

euronews_icons_loading
Συνάντηση Νταλί-Μαγκρίτ στο Μουσείο Καλών Τεχνών των Βρυξελλών
Μέγεθος Κειμένου Aa Aa

Ο Νταλί συναντά τον Μαγκρίτ στο Βασιλικό Μουσείο Καλών Τεχνών των Βρυξελλών. Πάνω από ογδόντα έργα του Σαλβαδόρ Νταλί και του Ρενέ Μαγκρίτ, των δυο πιο διάσημων εκπροσώπων του σουρεαλιστικού κινήματος, εκτίθενται στο μουσείο δανεισμένα από 40 μουσεία και ιδιωτικές συλλογές σε όλο τον κόσμο.

«Για πρώτη φορά, εμφανίζονται μαζί μέσα από ένα μοναδικό εκθεση αυτού του είδους. Ο στόχος δεν είναι να δείξουμε ότι κάποιος επηρέασε τον άλλον, ότι δίδαξε κάποια πράγματα στο άλλο. Είναι μάλλον να διηγηθούμε την ιστορία ενός φλερτ, ενός φλερτ ανάμεσα σε δύο ανθρώπους που δεν περιμένουμε να αρέσει ο ένας στον άλλο: έχουν πολύ διαφορετικές ιδέες, ανήκουν σε πολύ διαφορετικούς κόσμους, οι ρίζες τους είναι πολύ διαφορετικές, με πολύ διαφορετική παιδεία», λέει ο Μισέλ Ντραγκέ,διευθυντής του Βασιλικού Μουσείου Καλών Τεχνών των Βρυξελλών.

Μετά την πρώτη συνάντηση τους, στη γαλλική πρωτεύουσα, ο Μαγκρίτ πάει το καλοκαίρι του 1929 για διακοπές στο σπίτι του Dali, γεγονός που θα εμπνεύσει μερικά από τα έργα του Βελγου καλλιτέχνη. Παρόλο που ακολουθούν χωριστούς δρόμους, εμφανίζουν μια συναρπαστική σύνδεση. Και οι δυο με τα έργα τους αμφισβητούν την πραγματικότητα, αμφισβητούν το βλέμμα μας με στόχο να αποτινάξουν τις όποιες βεβαιότητές μας.

Η έκθεση θα διακρέσει μέχρι τις 9 Φεβρουαρίου.

Συνάντηση Νταλί-Μαγκρίτ στο Μουσείο Καλών Τεχνών των Βρυξελλών