Έκτακτη είδηση
This content is not available in your region

Pilobolus: Μετά από 10 χρόνια και πάλι στην Αθήνα

Pilobolus: Μετά από 10 χρόνια και πάλι στην Αθήνα
Μέγεθος Κειμένου Aa Aa

Οι εκπληκτικοί Pilobolus, μετά από 10 χρόνια,έρχονται και πάλι στην Αθήνα

Κορμιά από λάστιχο που πλέκονται στα πιο αναπάντεχα σχήματα,μια διαρκής μάχη με τη βαρύτητα και τα όρια του ανθρώπινου σώματος, σε χορογραφίες υψηλής αισθητικής και καλλιτεχνικής αξίας.

Πώς να περιγράψει κανείς τον χορό των Pilobolus; σαν ένα ταξίδι στον κόσμο της φαντασίας; σαν μία δημιουργία που ξεφεύγει από τα όρια του δυνατού; σαν ένα θέαμα που είναι μαγικό; Το μόνο σίγουρο είναι ότι οι Pilobolus ζωγραφίζουν με το ανθρώπινο σώμα εικόνες της φαντασίας.

To όνομα του Pilobolus Dance Theater είναι σήμερα συνώνυμο με την γέννηση της πρωτοπορίας στον σύγχρονο χορό. Ήταν το πρώτο συγκρότημα των Ηνωμένων Πολιτειών που αγνόησε τις συμβατικές τεχνικές του χορού και ξεπέρασε τα όρια του ανθρώπινου σώματος. Είναι η ομάδα που συνεχίζει να δημιουργεί με διαρκή ανανέωση των χορευτών του επί 42 χρόνια, έχοντας σαν ιδανικό το ομαδικό πνεύμα και τον αυτοσχεδιασμό.

Οι Pilobolus πρότειναν μία άλλη γλώσσα στον σύγχρονο χορό. Είναι απαράμιλλης ομορφιάς οι «πίνακες» που παρουσιάζουν με τα σώματά τους. Οι στάσεις εναλλάσσονται με την κίνηση στις ευρηματικές τους χορογραφίες οι οποίες εκφράζουν την σύγχρονη ζωή με την δική τους ματιά, με την δική τους τέχνη. Μία γλώσσα του σώματος που πολλοί προσπάθησαν να μιμηθούν, όταν οι Pilobolus έγιναν μία ομάδα με διεθνή αναγνώριση, απήχηση και επιρροή.

Η ομάδα και η πορεία της στον κόσμο.

Μόζες Πέντλετον, Τζόναθαν Γουόκεν, Ρόμπυ Μπερνέτ και Μάϊκλ Τρέϊσυ.

Τέσσερεις σπουδαστές χορού συναντιούνται το 1971 στην τάξη της Άλισον Τσέϊς στο Κολλέγιο του Ντάρτμουθ και ο μύθος αρχίζει!

Στο πρόσφορο αυτό έδαφος, οι μαθητές της καθηγήτριας χορού Alison Chase εμπνεύστηκαν και δημιούργησαν την ομάδα που θα ανέτρεπε μια για πάντα τα χορευτικά δεδομένα. Αυτό που προέκυψε ήταν μία πρωτόγνωρη εξέλιξη στο χορό και μια προσέγγιση στην έννοια της συνύπαρξης που κανείς δεν είχε ξαναδεί. Αντλώντας έμπνευση από πολλές διαφορετικές παραδόσεις και ένα απίστευτο απόθεμα φαντασίας και χιούμορ, η ομάδα κέρδισε αμέσως το κοινό, ενώ μετατράπηκε γρήγορα σε αυτάρκη οργανισμό του οποίου τα μέλη χορεύουν, χορογραφούν και διαχειρίζονται εξ’ ολοκλήρου την καλλιτεχνική τους δράση.

Η ομάδα πήρε το όνομά της από τον Pilobolus Crystallinus, ένα μικροσκοπικό, νευρώδη μύκητα που αγαπά τον ήλιο και αναπτύσσεται σε περιοχές με βλάστηση.

Παρά την τεράστια επιτυχία τους, δεν απαρνήθηκαν ποτέ τη γεννεσιουργό τους δύναμη. Παραμένουν ένα δεμένο σύνολο, με ενεργή παρουσία και συμβολή στην εξέλιξη της τέχνης του χορού, με εξαιρετικά δημοφιλές και ποικίλο ρεπερτόριο και έχουν εδραιώσει το προφίλ της ομάδας ως μια καλλιτεχνική κολεκτίβα εκπληκτικής γονιμότητας και μακροζωίας.

Η ομάδα έχει τη βάση της στο Connecticut, αλλά πραγματοποιεί σκηνικές και τηλεοπτικές εμφανίσεις σε ολόκληρο τον κόσμο. Από το 1973, η ομάδα έχει δημιουργήσει δεκάδες χορευτικά έργα με τα ιδρυτικά της μέλη και με άλλους δημιουργούς: Robby Barnett, Alison Chase, Martha Clarke, Lee Harris, Moses Pendleton, Michael Tracy και Jonathan Wolken. Στο ενεργητικό τους έχουν σήμερα πάνω από 120 χορογραφίες, η κάθε μία το ίδιο εντυπωσιακή και απροσδόκητη και έχουν περιοδεύσει σε περισσότερες από 64 χώρες τα τελευταία 42 χρόνια. Οι χορογραφίες της αποτελούν πλέον μέρος του ρεπερτορίου πολλών μεγάλων μπαλέτων στις Η.Π.Α. (μπαλέτα Joffrey, Feld, Ohio, Arizona, Aspen/ Santa Fe κ.ά.)

Κάθε χρόνο, οι Pilobolus εμφανίζονται στο American Dance Festival και επί ένα μήνα στο Joyce Theater της Νέας Υόρκης. Έχουν εμφανιστεί με τεράστια επιτυχία στο θέατρο Sadler’s Wells του Λονδίνου, στο Teatro Olimpico της Ρώμης, το Tivoli Gardens της Κοπεγχάγης και το Théâtre de la Ville στο Παρίσι, στο Broadway, στους Ολυμπιακούς Αγώνες του Salt Lake City ενώ έχουν περιοδεύσει εκτενώς στη Νότιο Αμερική, τη Μέση και την Άπω Ανατολή, τη Ρωσία και την Ευρώπη.

Οι Pilobolus [Πιλόμπολους], ένα από τα διασημότερα νεοϋρκέζικα συγκροτήματα σύγχρονου χορού, έρχονται αυτά τα Χριστούγεννα στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών για να παρουσιάσουν από τις 13 έως τις 17 Δεκεμβρίου στην Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη την πρωτοποριακή παράσταση «Shadowland» [«Σάντοουλαντ»] που έχει αφήσει άφωνους περισσότερους από 800.000 θεατές σε όλο τον κόσμο και αποθεώθηκε από τον παγκόσμιο Τύπο ως ένα από τα σημαντικότερα μουσικοχορευτικά γεγονότα της νέας εποχής. Ένα ασυνήθιστο θέαμα με την υπογραφή του πολυτάλαντου Steven Banks, εμπνευστή της «Shadowland», και του φημισμένου αμερικανού δημιουργού συνθέσεων για τον κινηματογράφο David Poe, ο οποίος έγραψε την πρωτότυπη μουσική της παράστασης.

Οι Pilobolus, με τη θρυλική τεχνική τους στον σύγχρονο χορό, ύστερα από πολλά χρόνια πειραματισμών, τολμούν για πρώτη φορά να αλλάξουν το παραδοσιακό θέατρο σκιών. Με θαυμαστή τελειότητα, απαράμιλλη δεξιοτεχνία και ανεξάντλητη ενέργεια, τα λαστιχένια κορμιά των Pilobolus ξαφνιάζουν και ανατρέπουν όλα όσα έχουμε δει μέχρι σήμερα! Χρησιμοποιώντας πολυμέσα και πολλαπλές κινούμενες οθόνες διαφορετικών μεγεθών και σχημάτων, τα ανθρώπινα σώματα μπλέκονται, μέσα από το περίπλοκο παιχνίδι των φωτισμών με το σκοτάδι, σχηματίζουν ευφάνταστες φιγούρες και γίνονται ένα με τις ποιητικές χορογραφίες που ξετυλίγονται πάνω στη σκηνή.

Χάρη στο γρήγορο, παθιασμένο και αναμφισβήτητο ταλέντο των χορευτών, οι εκπλήξεις διαδέχονται η μία την άλλη και μένουν βαθιά χαραγμένες στη μνήμη. Ζωντανά, πίσω από την οθόνη και με απίθανη εφευρετικότητα, οι χορευτές μεταμορφώνονται σε μυθικά πλάσματα, ζώα της ζούγκλας, τοπία και περίεργους ανθρώπινους χαρακτήρες. Τίποτα δεν είναι τυχαίο καθώς, με ακρίβεια και ταχύτητα, σχηματίζουν ένα μυστηριώδες γιγαντιαίο κεφάλι, ένα βραχώδες τοπίο, μια λοφώδη παραλία, ένα αυτοκίνητο, έναν κένταυρο, έναν ελέφαντα ή ένα χαριτωμένο σκυλάκι που πρωταγωνιστεί σε όλη τη διάρκεια αυτής της υπέροχης παράστασης!

Η «Shadowland» είναι ένα ονειρικό ταξίδι γεμάτο συγκινήσεις, μια ποιητική απεικόνιση της ιστορίας ενός νεαρού κοριτσιού και της διαδρομής του σε ένα φανταστικό κόσμο που ξεχειλίζει από πλούσια συναισθήματα.

Η ιστορία

Είναι νύχτα. Σε ένα μικρό σπίτι μια έφηβη ετοιμάζεται να κοιμηθεί. Για τους γονείς της εξακολουθεί να είναι ένα μικρό κορίτσι, αλλά εκείνη θέλει την ανεξαρτησία της. Αποκοιμιέται με τις σκέψεις της, αλλά ξαφνικά, στα όνειρά της, ξυπνάει η σκιά της που κρύβεται πίσω από τον τοίχο του κρεβατιού και δραπετεύει από το σπίτι. Τα τοιχώματα στροβιλίζονται, και η κοπέλα-σκιά αναζητεί διέξοδο αρχίζοντας το ταξίδι της στη Shadowland, στη Χώρα των Σκιών!

Με τη ρευστότητα του ονείρου και τη μαγεία του χορού, με σουρεαλιστικό χιούμορ και με τη θαυμάσια δύναμη του σκοταδιού, οι χορευτές διηγούνται με συναρπαστικό τρόπο –επικοινωνώντας με τους θεατές με όλα τα δυνατά μέσα εκτός από τον λόγο– μια ιστορία έντονα δραματική όσο και κωμική. Η σκιά της κοπέλας μεταμορφώνεται σε σκύλο και πρωταγωνιστεί σε αυτό το μαγικό ταξίδι, που αναδεικνύει την αγωνιώδη πορεία του κοριτσιού προς την ενηλικίωση μέσα από τον συγκλονιστικό κόσμο των ονείρων.

13 - 17 Δεκεμβρίου 2017

ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ - Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη

Pilobolus Dance Theater: «Shadowland»

Καλλιτεχνικοί διευθυντές: Robby Barnett, Michael Tracy

Εκτέλεση παραγωγής: Itamar Kubovy

Χορογραφίες: Renée Jaworski, Matt Kent, Mark Fucik

Σενάριο: Steven Banks

Μουσική: David Poe

Φωτισμοί: Neil Peter Jampolis

Σκηνικά: Neil Patel

Κοστούμια: Liz Prince

Παραστάσεις

Τετάρτη 13/12, 20:00 – Πέμπτη 14/12, 20:00 – Παρασκευή 15/12, 17:00

Παρασκευή 15/12, 21:00 – Σάββατο 16/12, 16:00 & 20:00

Κυριακή 17/12, 12:00

Εισιτήρια

Ενηλίκων και παιδικά από 14 έως 54 ευρώ

Πληροφορίες

210 72.82.333

Ο «Καρυοθραύστης» από το Ballet Theater της Ρωσίας

Ο «Καρυοθραύστης» από το Ballet Theater της Ρωσίας
Μέγεθος Κειμένου Aa Aa

Αυτές τις γιορτές, ο «Καρυοθραύστης», η αγαπημένη χριστουγεννιάτικη ιστορία με την υπέροχη μουσική του Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι, θα μαγέψει όλη την οικογένεια, μέσα από μια χορευτική υπερπαραγωγή με εντυπωσιακά εφέ και με την υπογραφή του μεγάλου ρώσου χορογράφου Γιούρι Γκριγκορόβιτς!

Το πιο λαμπερό μπαλέτο της χριστουγεννιάτικης Αθήνας από το Grigorovich Ballet Theatre of Russia με τους πρώτους σολίστ των Μπολσόι, επιλεγμένους από τον ίδιο τον Γκριγκορόβιτς, να ερμηνεύουν στη σκηνή της Αίθουσας Αλεξάνδρα Τριάντη μια παραμυθένια χορογραφία που αναδεικνύεται μαγικά από τα εκπληκτικά σκηνικά και κοστούμια του μοναδικού Σιμόν Βιρσαλάτζε (απογευματινές και βραδινές παραστάσεις από τις 20 έως τις 30 Δεκεμβρίου).

Το όνομα Γιούρι Γκριγκορόβιτς έχει ταυτιστεί, κατά το δεύτερο μισό του 20ού αιώνα, με σπουδαιότερο θέατρο της Μόσχας, το Μπολσόι. Επί 31 χρόνια υπήρξε καλλιτεχνικός του διευθυντής και συνεχίζει ακούραστα μέχρι σήμερα, παρόλο που φέτος έγινε 90 ετών!, να χορογραφεί και να διδάσκει στο περίφημο Μπαλέτο του Θεάτρου Μπολσόι! Το 2017 είναι η χρονιά που όλα τα μεγάλα θέατρα του κόσμου τιμούν τον σημαντικότερο εν ζωή ρώσο κλασικό χορογράφο, παρουσιάζοντας τις δημιουργίες του στις σκηνές τους.

«Ο Γιούρι Γκριγκορόβιτς είναι ένας σπάνιος χορογράφος με τεράστιο ταλέντο και καλλιτεχνικό όραμα που προσφέρει αδιάκοπα λαμπρές δημιουργίες τόσο στο κοινό, όσο και στους χορευτές του,» λέει ο Αράμ Χατσατουριάν.

«Όταν το Μπαλέτο Μαριίνσκι ήρθε για περιοδεία στη Μόσχα, είδα τη χορογραφία του Γκριγκορόβιτς “The Legend Of Love” που είχε δημιουργήσει το 1961. Ένιωσα πάλι τη μεγάλη του δύναμη. Επί πολλές ημέρες σκεφτόμουν αυτή τη μαγική χορογραφία και μετάνιωνα που δεν χορεύω πια...», λέει η διάσημη μπαλαρίνα, Γκαλίνα Ουλάνοβα.

Φωτογραφία Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Ο Γιούρι Γκριγκορόβιτς και η σχέση του με τον «Καρυοθραύστη» του Τσαϊκόφσκι

Η μαγευτική ιστορία του Ε.Τ. Χόφμαν ενέπνευσε τον Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι να συνθέσει τη μουσική για τον «Καρυοθραύστη», το πιο φαντασμαγορικό μπαλέτο του. Το 1891, ο Μαριούς Πετιπά, χορογράφος του Αυτοκρατορικού Μπαλέτου της Αγίας Πετρούπολης, αποφάσισε να χορογραφήσει το διάσημο παραμύθι και παρήγγειλε στον Τσαϊκόφσκι τη σύνθεση της μουσικής. Η πρεμιέρα του μπαλέτου δόθηκε στις 18 Δεκεμβρίου του 1892 στο Θέατρο Μαριίνσκι. Έκτοτε με το έργο του σπουδαίου μουσουργού καταπιάστηκαν πολλοί χορογράφοι.

Η χορογραφία του Γιούρι Γκιγκορόβιτς ωστόσο είναι κάτι περισσότερο από μια νέα προσέγγιση ενός κλασικού έργου εμπνευσμένου από την πρωτότυπη σύνθεση του Τσαϊκόφσκι. Γι’ αυτό και η ιστορική πρεμιέρα του δικού του «Καρυοθραύστη» το 1966 στο Θέατρο Μπολσόι σε σκηνικά και κοστούμια του Σιμόν Βιρσαλάτζε άφησε εποχή και αποτέλεσε εφαλτήριο για την απογείωση της καριέρας του κορυφαίου ρώσου χορογράφου. Ο Γκριγκορόβιτς είχε καταφέρει κάτι πολύ τολμηρό ισορροπώντας επάνω σε μια πολύ λεπτή κλωστή: είχε δημιουργήσει ένα μαγικό μπαλέτο με κλασική δομή αλλά ταυτόχρονα σύγχρονο.

Ο θρυλικός τσάρος του ρωσικού μπαλέτου εξομολογείται: «Η μουσική του Τσαϊκόφσκι ήταν αυτή που διαμόρφωσε τη χορογραφία. […] Έπρεπε να δώσω στον “Καρυοθραύστη” τη ματιά και τη μορφή που έχουν οι νότες του συνθέτη. Επέλεξα έτσι να εκφράσω την προσωπική μου αίσθηση και αυτό που εγώ αντλώ από αυτή την εξαίσια μουσική. Ήθελα να βρω μια πλαστικότητα, μια θεατρικότητα που θα μπορούσαν να αποδώσουν την αληθινή διάσταση του παραμυθιού· ήθελα να κατανοήσω δηλαδή τον κόσμο του Τσαϊκόφσκι […] μέσω της μουσικής του. Και αποφάσισα να εμπιστευτώ τυφλά τον συνθέτη. Την πρώτη νύχτα που δούλεψα πάνω στο έργο του, μπορώ να πω ότι απλώς άκουσα τη μουσική και την ακολούθησα. Από αυτή τη θέση εξέτασα και το λιμπρέτο […]. Η καθαρή αίσθηση της μουσικής ανάπτυξης και η εντυπωσιακή ενότητα της σύλληψής της μου έδωσαν το κλειδί για τη δραματουργική ανάπτυξη του έργου.»

«ΚΑΡΥΟΘΡΑΥΣΤΗΣ» │Μπαλέτο σε 2 πράξεις

Μουσική: Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι (εμπνευσμένη από το παραμύθι του E.T A. Hoffman

«Ο Καρυοθραύστης και ο Βασιλιάς των Ποντικών»)

Λιμπρέτο: Γιούρι Γκριγκορόβιτς (βασισμένο στη διασκευή του Μαριούς Πετιπά)

Χορογραφία: Γιούρι Γκριγκορόβιτς

Σκηνικά-κοστούμια: Σιμόν Βιρσαλάτζε

Grigorovich Ballet Theatre of Russia με τη συμμετοχή κορυφαίων σολίστ του Θεάτρου Μπολσόι

Παραστάσεις

  • Τετάρτη 20/12 16:00, 20:00
  • Πέμπτη 21/12 16:00, 20:00
  • Παρασκευή 22/12 16:00, 20:00
  • Σάββατο 23/12 16:00, 20:00
  • Δευτέρα 25/12 20:00
  • Τρίτη 26/12 16:00, 20:00
  • Τετάρτη 27/12 16:00, 20:00
  • Πέμπτη 28/12 20:00
  • Παρασκευή 29/12 16:00, 20:00
  • Σάββατο 30/12 16:00, 20:00

Τιμές εισιτηρίων

  • Φοιτητές, άνεργοι, ΑΜΕΑ, 65+, πολύτεκνοι 22 €
  • Ζώνη Ε 30 € (Παιδικά, μαθητικά 15 €)
  • Ζώνη Δ 36 € (Παιδικά, μαθητικά 18 €)
  • Ζώνη Γ 42 € (Παιδικά, μαθητικά 21 €)
  • Ζώνη Β 48 € (Παιδικά, μαθητικά 24 €)
  • Ζώνη Α 54 € (Παιδικά, μαθητικά 27 €)
  • Διακεκριμένη Ζώνη 60 € (Παιδικά, μαθητικά 30 €)

Εκπτώσεις για ομαδικά εισιτήρια

Ο «Καρυοθραύστης» από το Ballet Theater της Ρωσίας