Η κολεκτίβα νέων καλλιτεχνών με και χωρίς αναπηρία «Εν δυνάμει» από την Θεσσαλονίκη, παρουσιάζει 16 και 17 Ιουλίου, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, την παράσταση «Ερωτευμένα Άλογα»
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΜετά το «Ο άνθρωπος ανεμιστήρας ή πώς να ντύσετε έναν ελέφαντα» και «Το άλλο σπίτι», οι «Εν δυνάμει», η κολεκτίβα νέων καλλιτεχνών με και χωρίς αναπηρία από την Θεσσαλονίκη, παρουσιάζουν την Τρίτη 16 και την Τετάρτη 17 Ιουλίου στην Πειραιώς 260, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, τα «Ερωτευμένα Άλογα»,το τρίτο μέρος της τριλογίας τους «Το Άλλο το Κανονικό».
Στο επίκεντρο βρίσκεται αυτή τη φορά ο έρωτας και ο τρόπος που τον βιώνουμε, μέσα από κείμενα και προσωπικές ιστορίες των 28 ανθρώπων που συμμετέχουν στην τωρινή παραγωγή. Είναι μια παράσταση για αυτήν την κινητήρια δύναμη που εξουσιάζει, τορπιλίζει, δυναμιτίζει, τρελαίνει, φλέγει. Μέσα από τις προσωπικές αφηγήσεις των πρωταγωνιστών, αναδύεται η ανθρώπινη και οικουμενική διάσταση αυτού του ζητήματος, σκιαγραφείται το ά-λογο, το ένστικτο, το απαγορευμένο, η φαντασία, η ψυχή που τελικά επιμένει στην αναζήτηση του ολοκληρωτικού και αμφίδρομου έρωτα.
Η σκηνοθέτις της παράστασης Ελένη Ευθυμίου μας μίλησε για το έργο που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά με μεγάλη επιτυχία τον Μάιο του 2018 στο θέατρο της Μονής Λαζαριστών του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος.
-Τα «Ερωτευμένα Άλογα» είναι το τρίτο μέρος της τριλογίας «Το Άλλο το Κανονικό». Με τι καταπιάνεστε αυτή τη φορά και ποια είναι η σχέση με τις άλλες δύο θεατρικές παραστάσεις που προηγήθηκαν;
Στο τρίτο μέρος της θεατρικής τριλογίας μας με τίτλο «Το Άλλο το Κανονικό» εστιάζουμε στο ζήτημα του έρωτα, του σεξ, της συντροφικότητας και του τρόπου που όλα αυτά βιώνονται και εκφράζονται, είτε από τους τυπικούς είτε από τους ανάπηρους ανθρώπους. Μας απασχολεί επίσης το ποιες διαφορές υπάρχουν στο ζήτημα της πρόσβασης στον έρωτα αλλά και ποιες οικουμενικές ανάγκες αποτελούν κινητήριο δύναμη για όλους τους ανθρώπους. Και στις τρεις παραστάσεις επικεντρωνόμαστε στους ίδιους πρωταγωνιστές, οι οποίοι, στην τρίτη παράσταση, έχουν πλέον «ενηλικιωθεί». Στα χαρακτηριστικά των ηρώων αυτών αναπτύσσονται κοινά μοτίβα.
-Κλείνει έτσι ένας κύκλος και ποιος είναι αυτός;
Με το τρίτο μέρος της τριλογίας κλείνει όντως ένας κύκλος μέσα από τον οποίο οι πρωταγωνιστές αυτοί ανοίγονται και παράλληλα ανοίγουν τρία διαφορετικά σημαντικά θέματα προς συζήτηση και επιτακτική ανάγκη επαναδιαπραγμάτευσης μέσα στην κοινωνία: Ποιος είμαι - Ποια είναι η θέση μου μέσα στο κοινωνικό σύνολο, Ποιο είναι το σπίτι μου - Ποιο θα ήθελα να είναι, Ποιο είναι το θέλω μου - τι αγαπώ, τι μου επιτρέπεται να αγαπώ.
-Πόσα άτομα συμμετέχουν αυτή τη φορά και πώς εντάχθηκαν στη διαδικασία;
Συμμετέχουν επί σκηνής 28 άτομα τα οποία δούλεψαν σκληρά και στα τρία στάδια δημιουργίας και ερμηνείας της παράστασης: έρευνα πάνω στο δοσμένο θέμα και πρωτότυπη δημιουργία μέσω κατάθεσης και συγγραφής κειμένων και αυτοσχεδιασμών, πρόβες πάνω σε δοσμένο κείμενο, παραστάσεις. Το ζήτημα της ένταξης μέσα στην ομάδα είναι κάτι που επιτυγχάνεται μέσα από συστήματα συνύπαρξης, αλληλεπίδρασης, αλληλεγγύης, συμβίωσης, ανάπτυξης μίας κοινής θεατρικής γλώσσας αλλά και σκληρής, πολύωρης δουλειάς. Άλλωστε, δεδομένου ότι μέχρι τώρα δουλεύουμε πάνω σε πρωτότυπες δραματουργίες που έχουν στόχο καλλιτεχνικό αλλά και πολιτικό, μας συνδέει κατ’ αρχήν όλους η βαθιά και κοινή ανάγκη να μιλήσουμε για όλα αυτά τα ζητήματα που συνήθως δε συζητιούνται ανοιχτά.
-Πώς προέκυψαν οι ιστορίες έρωτα που θα παρακολουθήσουμε; Είναι πραγματικές ή φανταστικές;
Η αφετηρία μας είναι πάντοτε η πραγματικότητα. Ωστόσο από το κομμάτι της έρευνας μέχρι το κομμάτι της τελικής παραστασιακής δραματουργίας όλες αυτές οι αληθινές καταστάσεις χρησιμοποιούνται ως πρωτογενές υλικό και έμπνευση για να μεταμορφωθούν επί σκηνής σε εικόνες, τραγούδια και επινοημένες σκηνές και να ενταχθούν ως ρεαλιστικές αναφορές μέσα σε μία συνολική ποιητική αφήγηση.
-Πώς δουλέψατε το υλικό που συγκεντρώθηκε και με ποια κριτήρια αποφασίσατε τι θα μείνει τελικά για να αποτελέσει μέρος της παράστασης;
Τα κριτήρια για το τι είναι σημαντικό και τι λιγότερο σημαντικό διαμορφώνονται μέσα από το τι είναι αυτό που μας αφορά αληθινά, τι είναι αυτό που μας μετακινεί και τι είναι αναγκαίο να ενταχθεί στη συνολική δραματουργία, ώστε το τελικό έργο να διαπραγματεύεται το θέμα με όσο το δυνατόν πιο σφαιρικό τρόπο.
-Ποιος είναι ο στόχος αυτής της παράστασης;
Στόχος μας είναι να μιλήσουμε για μία ανάγκη, για την ένωση μέσω του έρωτα, με τρόπο που να είναι κατανοητό το γεγονός ότι σαν κοινωνία καταπιέζουμε τους ερωτικούς εαυτούς μας, απομακρυνόμαστε από το συναίσθημά μας, θέτουμε ως προτεραιότητες άλλα ζητήματα και ξεχνάμε να ασχοληθούμε με το σώμα και την ψυχή μας. Παράλληλα όμως θέλουμε να μιλήσουμε για την άρνηση της κοινωνίας να ασχοληθεί ουσιαστικά, δραστικά και ριζοσπαστικά με το θέμα, για όλη αυτή την ανέραστη κοινωνία που είμαστε, η οποία επιβάλλει στους ανθρώπους με αναπηρίες να μην έχουν πρόσβαση στον έρωτα, να μην έχουν ουσιαστικές επιλογές αλλά και ελευθερία έκφρασης.
- Υπάρχει αναπηρία στον έρωτα;
Η ερώτηση αυτή είναι αλήθεια δύσκολο να απαντηθεί ολοκληρωμένα. Ο κάθε ένας μας βιώνει τον έρωτα διαφορετικά. Πρόχειρα θα έλεγα ότι «αναπηρία» στον έρωτα παρατηρούμε σε ανθρώπους που καλύπτουν μέσω αυτού άλλα, βαθύτερα κενά ή όταν οι άνθρωποι στερούνται τον έρωτα και αναπτύσσουν διάφορες νευρώσεις, άρα, σε αυτή την περίπτωση «αναπηρία» αποτελεί η απουσία του έρωτα. Ίσως ο αληθινός, πραγματωμένος έρωτας να είναι το αντίθετο της αναπηρίας.
-Τι ανακάλυψες εσύ μέσα από τις συγκεκριμένες ιστορίες;
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΑνακάλυψα ότι ο άνθρωπος έχει πολύ περισσότερες δυνατότητες από όσες αναπτύσσει στη σύγχρονη πραγματικότητα. Επίσης επιβεβαίωσα κάτι κοινότυπο που όμως πρέπει κάποια στιγμή να το αλλάξουμε, το ότι δηλαδή σαν ελληνική κοινωνία είμαστε ακόμα πολύ μακρυά από μοντέλα ισότητας και ελευθερίας σε πολλά επίπεδα πόσο μάλλον στο πώς αντιμετωπίζουμε την αναπηρία και την κάθε διαφορετικότητα και πόσο ουσιαστικά ενταγμένη την έχουμε μέσα στην καθημερινότητά μας.
-Με ποια διάθεση αντιμετωπίζεις εσύ αυτό το ζήτημα;
Με διάθεση ανατρεπτική. Η ομάδα Εν δυνάμει, μέσα από τη δράση της, είναι για εμένα ένα πρώτο βήμα για αυτή την ανατροπή.
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Σύλληψη & Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Ελένη Δημοπούλου
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΣκηνοθεσία: Ελένη Ευθυμίου
Έρευνα & Συγγραφή Κειμένου: Ελένη Ευθυμίου & ομάδα «Εν δυνάμει»
Δραματουργική Επεξεργασία: Σοφία Ευτυχιάδου
Σκηνικά & Κοστούμια: Ευαγγελία Κιρκινέ
Συνεργάτης Σκηνογράφος: Richard Anthony
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΣχεδιασμός Φωτισμών: Richard Anthony, Βαγγέλης Μαρούλης
Χορογραφία & Διδασκαλία Κίνησης: Τάσος Παπαδόπουλος
Καλλιτεχνική Συνεργάτιδα: Βιτόρια Κωτσάλου
Οπτικό Περιβάλλον & Βίντεο: Δημήτρης Ζάχος
Μουσική: Ελένη Ευθυμίου, Οδυσσέας Γκάλλιος
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΣχεδιασμός Ήχου & Ενορχήστρωση: Οδυσσέας Γκάλλιος
Μάσκα: Μάρθα Φωκά
Οργάνωση Παραγωγής: Φωτεινή Τσακίρη
Μετάφραση στα αγγλικά: Έλλη Μαρμαρά
Κατασκευή Σκηνικών: Παναγιώτης Μακρής, Δημήτρης Κουρδής
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΒοηθός Σκηνοθέτη: Βαγγέλης Κοσμίδης
Βοηθός Σκηνογράφου & Ενδυματολόγου: Σοφία Πατσινακίδου
Ειδικές Σκηνογραφικές & Ενδυματολογικές Κατασκευές: Μάριος-Λέανδρος Μπαστέας
Φωτογραφίες Παράστασης: Δημήτρης Χονδροπήδας
Ερμηνεύουν: Κλειώ Αντωνοπούλου, Νοεμή Βασιλειάδου, Χρύσα Γκούμα, Μαρία Δαχλύθρα, Μαργαρίτα Καϊναδά, Άννα Καλίντσεβα, Ευαγγελίνα Καρυοφύλλη, Θεανώ Κόντα,
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΒαγγέλης Κοσμίδης, Ηλίας Κουγιουμτζής, Γιώτα Κουϊτζόγλου, Νίκος Κυπαρίσσης, Άγγελος Κωνσταντίνου, Λωξάνδρα Λούκας, Δημήτρης Λύρας, Θεοχάρης Μπαϊρακταρίδης, Γιώργος-Ζήσης Μπιλιώνης, Σοφία Μπλέτσου, Θάνος Νανάσης, Μιχάλης Ντολόπουλος, Θεανώ Παπαβασιλείου, Χάρις Σερδάρη, Χρήστος Σιούμης, Αθηνά Σωτήρογλου, Δέσποινα Τριανταφυλλίδη, Δανάη Τσορλίνη, Παναγιώτης Τσουρουπίδης, Αλέξανδρος Χάτσιος
Στα βίντεο της παράστασης συμμετέχουν η Ρούλα Αλαβέρα και ο Παναγιώτης Παπαϊωάννου.
Στην παράσταση ακούγεται το κείμενο “Η σύμβαση” της Γιώτας Τεμπρίδου.
Πιάνο έπαιξε ο Γιώργος Χωλόπουλος.
*Η παράσταση περιέχει σκηνές γυμνού. Επιθυμητή η γονική συναίνεση σε άτομα κάτω των 14 ετών
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΗ ομάδα «Εν Δυνάμει» ευχαριστεί τη ΔΕΘ HELEXPO και την Art Cut για την πολύτιμη βοήθειά τους.
INFO
«Ερωτευμένα Άλογα»- Εν δυνάμει – Ελένη Ευθυμίου
Πειραιώς 260 – Χώρος Η
16-17 Ιουλίου, 21:00
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗEισιτήρια: ΖΩΝΗ Α: 25€ κανονικό | 20€ φοιτητικό, άνω των 65 ετών || ΖΩΝΗ Β: 20€ κανονικό | 15€ φοιτητικό, άνω των 65 ετών || ΖΩΝΗ Γ: 15€ κανονικό | 10€ φοιτητικό, άνω των 65 ετών || Ανέργων: 5€ έκδοση εισιτηρίων μόνο από τα εκδοτήρια ΕΦ - Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου || ΑμεΑ: 5€
Προπώληση
Εκδοτήρια Ελληνικού Φεστιβάλ (Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου), ticketmaster.gr, greekfestival.gr, Ταμεία Ηρωδείου,
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗ