Έκτακτη είδηση
This content is not available in your region

Η Nana Simopoulos παρουσιάζει τα «Circlesongs» στο Half Note Jazz Club

Η Nana Simopoulos παρουσιάζει τα «Circlesongs» στο Half Note Jazz Club
Πνευματικά Δικαιώματα  Ευτυχία Βλάχου
Μέγεθος Κειμένου Aa Aa

Η Nana Simopoulos επιστρέφει με το μουσικό σύνολο World Jazz Quintet στη σκηνή του Half Note Jazz Club, την Τετάρτη 18 Δεκεμβρίου, για να παρουσιάσει παλιές της συνθέσεις και για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό ένα μέρος από την καινούργια της δουλειά, που είναι εμπνευσμένη από ένα νέο πειραματικό ομαδικό φωνητικό πρότζεκτ.

Η Ελληνίδα μουσικός, που ζει μόνιμα στη Νέα Υόρκη, ξεκίνησε το 2014 να μελετά με τον Bobby Mc Ferrin το Circlesongs, ένα νέο τρόπο αυτοσχεδιασμού που εφηύρε ο ίδιος για μεγάλες ή και μικρές ομάδες. Στον κύκλο, οι τραγουδιστές έχουν την ευκαιρία να εξερευνήσουν την φωνή τους ενώ ακούνε τις φωνές των άλλων γύρω τους. Ο άνθρωπος που συντονίζει τον κύκλο δημιουργεί μοναδικά μοτίβα, ρυθμούς και μελωδίες και καθοδηγεί τους υπόλοιπους να αυτοσχεδιάζουν γύρω από αυτά.

Ευτυχία Βλάχου

Αυτή την περίοδο, η Nana Simopoulos συνεργάζεται με ένα γκρουπ τραγουδιστών από την Νέα Υόρκη που συναντιούνται συχνά για να πειραματιστούν με φωνητικούς αυτοσχεδιασμούς. Στην εμφάνισή της στο Half Note θα παρουσιάσει το δικό της νέο υλικό που είναι εμπνευσμένο από τα CircleSongs και θα προσκαλέσει το κοινό να τραγουδήσει, φτιάχνοντας το δικό του κύκλο με τους μουσικούς επί σκηνής. Με την ευκαιρία αυτής της συναυλίας, μας μίλησε για τα τωρινά μουσικά της ενδιαφέροντα και το τι ακριβώς θα ακούσουμε στην σκηνή του Half Note.

-Τι πρόκειται να μας παρουσιάσετε σ’ αυτή τη συναυλία με τζαζ κουιντέτο σας;

Θα τραγουδήσω και θα σας παρουσιάσω μουσικές που έχω συνθέσει, καθ’ όλη τη διάρκεια της πορείας μου. Θα δώσουμε όμως ιδιαίτερη έμφαση στην παρουσίαση νέου υλικού, το οποίο περιλαμβάνει και τη συμμετοχή κοινού. Κατά τη διάρκεια της βραδιάς, θα υπάρχουν αυτοσχεδιασμοί, στους οποίους θα προσκαλέσουμε το κοινό να συμμετάσχει.

-Το CircleSongs είναι το πιο πρόσφατο φωνητικό σας πρότζεκτ. Γιατί ακριβώς πρόκειται;

Από τα πρώτα χρόνια της ανθρώπινης παρουσίας στη Γη, οι άνθρωποι επιδιώκουν να έχουν κοινά βιώματα. Είτε κάθονται γύρω από μια φωτιά, είτε παρακολουθούν μια ομάδα αθλητών να κυνηγούν μια μπάλα, είτε πηγαίνουν θέατρο, οι άνθρωποι έχουν δημιουργήσει τελετουργίες που σχετίζονται με συλλογικές δραστηριότητες. Μία δραστηριότητα που είναι τόσο παλιά, όσο και τα ανθρώπινα όντα πάνω στον πλανήτη είναι να τραγουδάμε όλοι μαζί και πιο συγκεκριμένα να τραγουδάμε σε έναν κύκλο. Οι κύκλοι είναι φαινόμενα που βλέπουμε συχνά, κατά τη διάρκεια της ζωής μας. Η Γη είναι για παράδειγμα ένας κύκλος, παρόλο που κάποιοι το αμφισβητούν. Το φεγγάρι και ο Ήλιος είναι κύκλοι που μπορούμε να δούμε. Ο κύκλος είναι το παγκόσμιο σύμβολο της ολότητας, της ενότητας. Το κυκλικό τραγούδι είναι μια ευκαιρία για τους ανθρώπους να βιώσουν αυτή την ενότητα, ειδικά όταν τραγουδούν όλοι μαζί την ίδια μελωδία. Θα δημιουργήσω λοιπόν αυτοσχεδιαστικές μελωδίες και ρυθμούς που το κοινό θα μπορεί να τραγουδήσει μαζί με τους μουσικούς, που θα είναι στην σκηνή. Θα δημιουργήσουμε όλοι μαζί ένα κυκλικό τραγούδι (circlesong) σε διάφορες στιγμές, κατά τη διάρκεια της βραδιάς.

Ευτυχία Βλάχου

-Πρόκειται για νέα τραγούδια ή είναι απλά φωνητικοί αυτοσχεδιασμοί;

Θα είναι αυθόρμητοι αυτοσχεδιασμοί. Θα ξεκινούν από τη δική μου φωνή που θα δίνει τον ρυθμό και θα χρησιμοποιούμε μουσικά όργανα για να υποστηρίξουμε αυτό το κοινό τραγούδι. Έχουμε σαξόφωνο, μπάσο, κρουστά, πλήκτρα και ντραμς. Και οι μουσικοί θα συμμετέχουν στο τραγούδι. Όλοι είναι καλεσμένοι να τραγουδήσουν μαζί μας.

-Τι έχετε ανακαλύψει μέσα από αυτό το πρότζεκτ και ποιος είναι ο τελικός σας στόχος;

Οι στιγμές που θυμάμαι και ξεχωρίζω είναι αυτές που μπόρεσα να συνεργαστώ άψογα με άλλους μουσικούς ή ήμουν εγώ ερμηνεύτρια και μπόρεσα να πείσω το κοινό να πάρει μέρος στη συναυλία. Αλλάζει εντελώς η ατμόσφαιρα στον χώρο. Θέλω πολύ να υπερβαίνω αυτό το διαχωρισμό, ανάμεσα στο κοινό που βρίσκεται από κάτω και τους μουσικούς που είναι στην σκηνή. Το να στέκομαι επί σκηνής και να παίζω μουσική, ενώ ο κόσμος από κάτω κάθεται και ακούει είναι μια φόρμα που πάντα ήθελα να σπάσω.

-Θα προσκαλέσετε και στην Αθήνα το κοινό να τραγουδήσει πάνω στην σκηνή, παρέα με τους μουσικούς σας;

Ναι! Αυτός είναι ο στόχος μου. Εάν μάλιστα υπάρχει κάποιος τραγουδιστής στο ακροατήριο που θέλει να ανέβει στην σκηνή και να τραγουδήσει, θα ήταν μια ευχάριστη έκπληξη για μας. Είμαστε βέβαια ένα μεγάλο συγκρότημα που παίζει σε μια μικρή σκηνή, οπότε το κοινό αναγκαστικά θα πρέπει να τραγουδά από τη θέση του.

Ευτυχία Βλάχου

-Είστε μια από τις σημαντικότερες εκπροσώπους της world fusion μουσικής. Τι σας ενδιαφέρει και ποιο είναι το μέλλον αυτού του μουσικού είδους;

Πειραματιζόμουν με τη μείξη ήχων και υφών από διαφορετικές κουλτούρες, ήδη από τα μέσα της δεκαετίας του ’80, με το πρώτο μου άλμπουμ το Pandora’s Blues, όπου συνδύασα τη μουσική τζαζ με ελληνικά στοιχεία. Αυτό συνεχίστηκε μέχρι το 2011, όταν με κάλεσαν να γράψω ένα μουσικό έργο, με αφορμή την τελετή μνήμης στον Καθεδρικό Ναό του Αγίου Ιωάννη στη Νέα Υόρκη για τα θύματα της 11ης Σεπτεμβρίου. Είναι εκκλησία, αλλά ταυτόχρονα και ένας χώρος παραστάσεων. Είχα 40 μουσικούς στην σκηνή: μια Βυζαντινή Χορωδία, μοναχούς από το Θιβέτ, ένα σύνολο κρουστών από την Αφρική, έναν μοναχό Σούφι και έναν Εβραίο ιερέα που ειδικεύεται στους ύμνους και τις προσευχές. Όλοι τραγούδησαν μαζί ένα τραγούδι που έγραψα γι’ αυτούς σε αρχαιοελληνική πεντατονική κλίμακα. Ο στίχοι ήταν στα ελληνικά και το τραγούδι είχε τίτλο «Θα σε θυμηθώ». Η πρόσφατη δουλειά μου περιλαμβάνει πειραματικούς ήχους που δημιούργησα και ηχογράφησα με τη βοήθεια ηλεκτρονικής τεχνολογίας.

-Η ελληνική κουλτούρα σας επηρέασε πολύ βαθιά, από νωρίς.

Έζησα στην Αθήνα από τα 12 μέχρι τα 19 μου, πριν επιστρέψουμε οικογενειακά στις Ηνωμένες Πολιτείες. Και οι δύο γονείς μου γεννήθηκαν στην Αθήνα. Οι παππούδες μου, μου μιλούσαν μόνο ελληνικά. Όταν ξεκίνησα να μαθαίνω κιθάρα, έπαιζα τραγούδια της γενιάς μου. Ήταν τραγούδια που άκουγα παντού γύρω μου, στο ραδιόφωνο, στο σχολείο, στα σπίτια των φίλων μου: Beatles, Rolling Stones, Janis Joplin, Jimi Hendrix, Bob Dylan, Joni Mitchell και ταυτόχρονα Λοϊζο, Θεοδωράκη, Χατζιδάκι και Τσιτσάνη. Τραγούδια στα αγγλικά και τραγούδια στην ελληνική γλώσσα. Αυτή η μουσική που μάθαινα μικρή, επηρέασε τη μουσική που άρχισα στη συνέχεια να συνθέτω. Γι’ αυτό θεωρώ ότι η ελληνική κουλτούρα με επηρέασε βαθιά, μέσω της ελληνικής μουσικής.

Ευτυχία Βλάχου

-Πιστεύετε ότι τα social media και οι νέες τεχνολογίες βοηθούν τη μουσική να φτάσει σε μεγαλύτερα ακροατήρια; Βελτιώνουν τη ζωή μας ή τελικά μας καθηλώνουν, τον καθένα ξεχωριστά, στην οθόνη που έχει μπροστά του;

Σίγουρα, το YouTube και πλατφόρμες όπως το Spotify μας βοηθούν να ακούσουμε μουσική, που ίσως δεν έχουμε ακούσει ποτέ ξανά στη ζωή μας. Είναι τρομακτικό όμως μερικές φορές. Δεν έχει υπάρξει ποτέ ξανά τόσο μεγάλος όγκος καταγεγραμμένης μουσικής στην ιστορία της ανθρωπότητας. Και διαρκώς αυξάνεται. Όσον αφορά στις προσωπικές ηλεκτρονικές συσκευές, υπάρχει κάτι το διασκεδαστικό όταν κολλάμε με αυτές. Για παράδειγμα, ήμουν πριν λίγες μέρες στο μετρό της Νέας Υόρκης και όλοι αυτοί που ήταν στο βαγόνι μαζί μου, ήταν κολλημένοι στην οθόνη του κινητού τους, εκτός από έναν που κοιτούσε αφηρημένος και χάζευε και έναν άλλο που διάβαζε ένα βιβλίο. Είναι φαινόμενο της εποχής μας. Πιστεύω ότι ζούμε απλά μια μεταβατική φάση, που θα περάσει, όταν το γράψιμο και η ανταλλαγή μηνυμάτων θα αντικατασταθούν από τις φωνητικές εντολές ή κάποια άλλη τεχνολογία που θα εμφανιστεί στο μέλλον. Οπότε δεν ανησυχώ ιδιαίτερα για τη σημερινή κατάσταση.

-Αυτή την περίοδο συμμετέχετε, στην ομαδική «The Flutter Experience», μια διαδραστική έκθεση στο Λος Άντζελες. Πώς θα μας την περιγράφατε;

Είναι μια μαγική εμπειρία γιατί προσφέρει την ελευθερία στους θεατές να κινηθούν μέσα σε ένα δωμάτιο, όπου συνυπάρχουν κινούμενη τέχνη και μουσική. Μέσα στην αίθουσα, προβάλλονται διαδραστικές εικόνες που αντικατοπτρίζουν τις κινήσεις σας. Μπορείτε να παίξετε με αυτές και να τις αλλάξετε ή να καθίσετε στο πάτωμα και να απολαύσετε όλη αυτή την κινούμενη τέχνη που σας περιβάλλει. Όταν έφτιαχνα τη μουσική γι’ αυτό το πρότζεκτ, είχα μπροστά μου μια κινούμενη εικόνα που χωριζόταν σε πέντε μέρη, σε μια επίπεδη οθόνη. Αυτά τα πέντε μέρη στην αίθουσα τέχνης προβάλλονται στους τοίχους και στο ταβάνι με ένα καθρέφτη στο πάτωμα. Οπότε, οπουδήποτε κι αν κοιτάζετε, υπάρχει κινούμενη τέχνη με την οποία αλληλεπιδράτε, όπως και με τη μουσική που υπάρχει στον χώρο.

Ευτυχία Βλάχου

Nana Simopoulos World Jazz Quintet

Nana Simopoulos: φωνή, σιτάρ, κιθάρα, μπουζούκι

Caryn Heilman: φωνή, κρουστά, πλήκτρα

Solis Barkis: φωνή, κρουστά

Samuel Marlieri: σαξόφωνο

Ronen Itzik: ντραμς

https://www.facebook.com/WorldMusicofNana/

INFO

Τετάρτη 18 Δεκεμβρίου

Half Note Jazz Club (Τριβωνιανού 17, Μετς)

Ώρα έναρξης: 21.30*

Τιμές εισιτηρίων: 10, 15 και 20 ευρώ

Προπώληση εισιτηρίων

Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310

*Οι πόρτες ανοίγουν μία ώρα πριν την έναρξη της παράστασης.

Ευτυχία Βλάχου