ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΜια εξαιρετική αναδρομική έκθεση παρουσιάζει αυτή την περίοδο το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Τιμώμενο πρόσωπο στην τελευταία έκθεση του μουσείου στο Ωδείο Αθηνών, πριν μεταφερθεί στο Φιξ, δεν είναι άλλο από τον Ανδρέα Αγγελιδάκη. Η έκθεση αλλά και ο επιλεγμένος καλλιτέχνης δεν θα μπορούσαν να είναι πιο εύστοχοι, καθώς αναφέρονται στην έννοια της αρχιτεκτονικού χώρου, του πώς αυτός κατοικείται από τους ανθρώπους και από τον πολιτισμό που φέρουν, αλλά και το πώς μεταβαίνει ένα κτίριο (μουσείο, καζίνο, σπίτι) από μία κατάσταση σε μια άλλη, πως αλλάζει ρόλο και αποστολή.
Ο τίτλος της αναδρομικής το φανερώνει άλλωστε: «Κάθε τέλος είναι μια αρχή». Το μουσείο αποχαιρετά μαζί με τον Αγγελιδάκη το χώρο της Ρηγίλλης και ετοιμάζεται να βρει τη μόνιμη στέγη του στη Συγγρού. Ο καλλιτέχνης αποτυπώνει αυτή τη μετάβαση με εύστοχο τρόπο, καθώς περιδιαβαίνοντας την έκθεση έχεις την αίσθηση ότι πρόκειται για ένα μουσείο κλειστό, που βρίσκεται σε φάση μετακόμισης. Μέσα από μια επιλογή 40 παλαιότερων και νέων έργων (αρχιτεκτονικές μελέτες, εγκαταστάσεις, τρισδιάστατες εκτυπώσεις και βιντεοπροβολές), από όλες τις περιόδους της δουλειάς του, αποκαλύπτεται αυτή η διαδικασία μετάβασης, επαναοριοθέτησης των χώρων και εκ νέου νοηματοδότησης αστικών δομών, που έχουν κυριαρχήσει στη Δύση εδώ και πολλές δεκαετίες.
Ο Ανδρέας Αγγελιδάκης αντιμετωπίζει ακριβώς με αυτόν τον τρόπο το σύγχρονο κτίριο: ως έναν ζωντανό οργανισμό που συνεχώς μεταλλάσσεται, που μπορεί να παλιώνει ή να πεθαίνει, αλλά αναμένει υπομονετικά την αναγέννηση, την εκ νέου χρήση του. Πολλές από τις αρχιτεκτονικές του μελέτες ξεκινούν από ένα κτίριο-ερείπιο, ένα εγκαταλελειμμένο οικοδόμημα για να αφηγηθούν παράδοξες, αλληγορικές, ποιητικές και ουτοπικές ιστορίες. Στο έργο «Domesticated Mountain» ένας σωρός από χαρτόκουτα διαδικτυακών αγορών μεταμορφώνεται σε κατοικία. Στο βίντεο «Troll» μια πολυκατοικία στο κέντρο των Αθηνών μεταμορφώνεται σε βουνό και φεύγει από την πόλη. Στο «Συννεφόσπιτο» ένα στοιχείο της φύσης μετατρέπεται σε σπίτι, ενώ στο «Μενίρ» ένας βράχος μεταμορφώνεται σε παραθαλάσσια κατοικία αποτελώντας μια πρόταση για ένα βιώσιμο και ενεργειακά αυτόνομο σπίτι στην παραλία.
Το νέο του έργο, «Shell House» είναι ένα σπίτι φτιαγμένο από αντικείμενα που βρήκε ο καλλιτέχνης στην παραλία, όπως ένα κοχύλι κι ένα σφουγγάρι, αλλά και στο Ίντερνετ (μια τρισδιάστατη απεικόνιση ενός ανθρώπινου χεριού, μια εικόνα άμμου, μια αρχαία κολόνα κ.ά). To «Κτίριο που περπατάει» αντλεί την έμπνευσή του από το παλιό εργοστάσιο του Φιξ, για να προτείνει ένα υβριδικό μουσείο που περιλαμβάνει την πόλη της Αθήνας μέσα του. Ακόμη πιο εντυπωσιακό είναι όμως το βίντεο που αφορά την τύχη του Μον Παρνές και πώς το καζίνο, το έμβλημα του καπιταλισμού, οδηγείται στην εγκατάλειψη. Συγκινητική είναι η βίντεο-εγκατάσταση με την βίλα του Αλέξανδρου Ιόλα στην Αγία Παρασκευή και το τι μένει μετά από την λεηλασία που έχει γίνει στην αμύθητη συλλογή έργων τέχνης του διάσημου συλλέκτη και φιλότεχνου.
Η καλλιτεχνική πρακτική του Ανδρέα Αγγελιδάκη εκτείνεται σε ένα ευρύ φάσμα. Είναι αρχιτέκτονας, εικαστικός, επιμελητής εκθέσεων και αρθρογράφος. Έντονα επηρεασμένος από το διαδίκτυο αφηγείται ιστορίες για χώρους και κτίρια αλλά και τις κοινωνίες που τα κατοικούν. Χρησιμοποιεί το διαδίκτυο σαν ένα εργαστήριο πειραματισμού και νέων ιδεών, ένα τόπο ιδανικό για να μελετήσει το νέο ρόλο που προσλαμβάνει όχι μόνο η αρχιτεκτονική σήμερα αλλά και η ίδια η ανθρώπινη συμπεριφορά.
Επιμέλεια έκθεσης: Ανδρέας Αγγελιδάκης σε συνεργασία με την Δάφνη Βιτάλη
ΣΥΝΤΟΜΟ ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ
Ο Ανδρέας Αγγελιδάκης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1968. Σπούδασε αρχιτεκτονική στο Southern California Institute of Architecture και στη συνεχεία στο Columbia University (MSAAD) στη Νέα Υόρκη απ’ όπου αποφοίτησε το 1995. Δραστηριοποιείται σε ένα ευρύ φάσμα που εκτείνεται από την τέχνη και την αρχιτεκτονική στον σχεδιασμό, την επιμέλεια εκθέσεων και την αρθρογραφία. Η πρόσφατη δραστηριότητα περιλαμβάνει τη συμμετοχή του στην 8η Μπιενάλλε του Βερολίνου 2014 με το CrashPad, τον σχεδιασμό της έκθεσης DO-IT Moscow, στο Garage Center for Contemporary Art, Μόσχα 2014), την επιμέλεια και τον σχεδιασμό της έκθεσης System of Objects – The Dakis Joannou collection reloaded, στο Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ, Αθήνα 2013 .
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη – Κυριακή: 11.00 – 19.00, Πέμπτη: 11.00 – 22.00
Δευτέρα: κλειστά
Διάρκεια: Μέχρι 13 Ιουλίου
Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
Κτίριο Ωδείου Αθηνών, Βασ. Γεωργίου Β’ 17 -19 & Ρηγίλλης, Αθήνα, 10675
Τηλέφωνα: 210 92.42.111 – 3, Fax: 210 92.45.200, protocol@emst.gr, pressoffice@emst.gr
www.emst.gr, http://fixit-emst.blogspot.com
ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΣ
Ακολουθήστε το euronews στα Ελληνικά στο Facebook και στο Twitter