Έκτακτη είδηση
This content is not available in your region

Μπουένος Άιρες: Ο Χουάν Ντιέγκο Φλόρες σε ένα αξέχαστο ρεσιτάλ

euronews_icons_loading
Μπουένος Άιρες: Ο Χουάν Ντιέγκο Φλόρες σε ένα αξέχαστο ρεσιτάλ
Μέγεθος Κειμένου Aa Aa

Ο σταρ της όπερας Χουάν Ντιέγκο Φλόρες νιώθει σαν το σπίτι του στις πιο σημαντικές όπερες του κόσμου. Αλλά το να δίνει μια συναυλία στο θέατρο Κολόν στο Μπουένος Άιρες είναι για τον Περουβιανό τενόρο μια επιστροφή στις ρίζες. Έδωσε μια αποκλειστική συνέντευξη στο Euronews στο ξενοδοχείο Panamericano. Πέρα από δημοφιλείς άριες, ο Φλόρες ερμήνευσε μοναδικά κλασικές επιτυχίες της Λατινικής Αμερικής:

«Είναι καταπληκτικό που επιστρέφω στην Λατινική Αμερική. Επιστρέφω στην πατρίδα μου, ας πούμε στην ευρύτερη περιοχή από την οποία προέρχομαι. Η μουσική εδώ έρχεται από τα βάθη της καρδιάς».

Αυτή είναι η μουσική που έμαθε από την γιαγιά του και τον πατέρα του. Για παράδειγμα το τραγούδι "Χοσέ Αντόνιο" της Περουβιανής τραγουδίστριας Τσαμπούκα Γκράντα:

«Η Τσαμπούκα Γκράντα δεν τραγουδά για τον δικό της έρωτα. Έχει να κάνει με τα βουνά του Περού. Ίσως αφορά τον έρωτα κάποιας άλλης. Ή στην περίπτωση του "Χοσέ Αντόνιο", έχουμε να κάνουμε με ένα άλογο και τον αναβάτη του. Είναι λοιπόν σαν να διαβάζουμε μια μικρή ιστορία».

Μετά από χρόνια αποκλειστικής αφοσίωσης στην κλασική μουσική, κατά τη διάρκεια του ρεστιάλ, ο Φλόρες έβγαλε για πρώτη φορά την κιθάρα από τη θήκη της και έπαιξε, με αφορμή τη γέννηση του πρώτου του παιδιού:

«Αισθάνομαι υπέροχα. Μου έρχονται στο μυαλό διάφορες νεανικές αναμνήσεις, αλλά και όλα τα καταπληκτικά τραγούδια. Ξαφνικά,θυμήθηκα όλα τα λόγια. Το «Volver» είναι ένα τάνγκο του Κάρλος Γαρδέλ. Όλη η μουσική του συγκεκριμένου συνθέτη είναι απίστευτα όμορφη. Μελωδίες που είναι κατάλληλες για έναν τενόρο, που ταιριάζουν σ' αυτό το είδος τραγουδιού. Υπάρχει μια νοσταλγία και μια μελαγχολία. Έχει μεγάλη συναισθηματική αξία να επιστρέφεις στον τόπο που κατάγεσαι. Είναι ένα από τα καλύτερα τάνγκο που έχουν γραφτεί ποτέ.

Το τάνγκο έχει να κάνει με τα βάσανα, το τάνγκο έχει να κάνει με το πάθος. Το τάνγκο είναι "desgarrador", δεν ξέρω πώς να το μεταφράσω. Σπαραξικάρδιο. Πρέπει να έχει ακραίο πάθος. Αυτό είναι που κάνει η όπερα στον κόσμο, όταν τον πιάνει ανατριχίλα, όταν ο τραγουδιστής ερμηνεύει μια συγκεκριμένη άρια στη διάρκεια μιας όπερας. Και ο κόσμος κλαίει αμέσως. Είναι ένας συνδυασμός υπέροχης μουσικής, ωραίων λόγων και ενός σπουδαίου ερμηνευτή, που ξέρει πώς να αναδείξει την άρια και να την προσφέρει στο κοινό».

«Βερενίκη»: Παγκόσμια πρεμιέρα στην Όπερα Γκαρνιέ

euronews_icons_loading
«Βερενίκη»: Παγκόσμια πρεμιέρα στην Όπερα Γκαρνιέ
Μέγεθος Κειμένου Aa Aa

Παγκόσμια πρεμιέρα στο Palais Garnier. Η όπερα του Παρισιού γιορτάζει την 350ή επέτειο από την ίδρυσή της με ένα νέο αριστούργημα: την «Βερενίκη» του Μίχαελ Ζαρέλ. Ο Ελβετός συνθέτης διασκεύασε το λιμπρέτο του από ομώνυμο έργο του Ρακίνα, του 17ου αιώνα. Την Βερενίκη ερμηνεύει η σοπράνο Μπάρμπαρα Χάνιγκαν.

«Ήταν πολύ ενδιαφέρον για μένα, γιατί η Βερενίκη είναι ένας πολύ σημαντικός ρόλος στον γαλλικό πολιτισμό. Είναι ένας τόσο δυναμικός χαρακτήρας. Όταν είδα την παρτιτούρα για πρώτη φορά, μου φάνηκε ότι ήταν σαν να είχε γραφτεί ξεκάθαρα για μένα, για πολλούς λόγους. Έχει όλη τη δεξιοτεχνία που με ενδιαφέρει. Έχει τις υψηλές και τις χαμηλές νότες που μου ταιριάζουν. Αλλά αυτό που είναι ενδιαφέρον είναι η σφραγίδα του συνθέτη, που είναι πάρα πολύ ισχυρή. Μέσα από όλα αυτά πρέπει να μεταμορφωθώ στον χαρακτήρα που έχει δημιουργήσει».

Ο συνθέτης του έργου, Μίχαελ Ζαρέλ επισημαίνει: «Στην αρχή είναι αρκετά σίγουρη και μεγαλοπρεπής. Πολύ γρήγορα αλλάζει ο τρόπος που τραγουδά. Εκρήγνυται. Είναι πολύ πιο νευρικός, υπάρχουν στοιχεία που επαναλαμβάνονται. Που δείχνουν το άγχος της. Αρχίζει να αντιλαμβάνεται ότι χάνει τον έλεγχο».

Στο επίκεντρο αυτής της όπερας είναι η τραγική αγάπη ανάμεσα στην βασίλισσα της Ιουδαίας Βερενίκη και τον Ρωμαίο Αυτοκράτορα Τίτο, που αποφασίζει στο τέλος να παραμείνει πιστός στη Ρώμη και το καθήκον.

Ο σκηνοθέτης της παράστασης Κλάους Γκουτ εστιάζει στον εσωτερικό κόσμο των χαρακτήρων: «Προσπάθησα να δείξω τις εσωτερικές συγκρούσεις των πρωταγωνιστών και να κοιτάξω όσο πιο βαθιά μπορούσα στην ψυχή τους. Και συνεπώς ήθελα να δείξω ότι η Βερενίκη γνωρίζει ενστικτωδώς από την αρχή ότι θα χάσει τελικά και θα μείνει μόνη. Γι' αυτό και έβαλα στο έργο μερικά μικρά στιγμιότυπα που δείχνουν ότι βαθιά μέσα της γνωρίζει ότι είναι καταραμένη».

Η Μπάρμπαρα Χάνιγκαν τονίζει: «Αναζητώ διαρκώς να μάθω ποια είναι αυτή η Βερενίκη και πώς είναι η σχέση της με τον Τίτο που αγαπά και τι λέει η ψυχή της».

Ο συνθέτης της όπερας συμπληρώνει: «Στο τέλος είναι μια μουσική που εξαφανίζεται, που σβήνει. Απλά ο ήχος ακούγεται σαν αντανάκλαση. Είναι η μουσική του αποχαιρετισμού. Το γεγονός ότι δεν υπάρχει καμιά προοπτική για αυτόν τον μεγάλο έρωτα δίνει έναν ποιητικό αέρα στην όπερα. Είναι κάτι πολύ αγνό, υπερφυσικό».

Η Μπάρμπαρα Χάνιγκαν υπογραμμίζει: «Αποφασίζει ότι πρέπει να εγκαταλείψει τον Τίτο. Μου αρέσει αυτός ο τρόπος που σβήνει αυτή η σχέση, γιατί ο έρωτάς τους δεν πεθαίνει. Οι εραστές δεν πεθαίνουν. Η σχέση τους δεν πεθαίνει. Παρόλα αυτά κάτι μαραίνεται, ξεθωριάζει και αυτό το βρίσκω πολύ ποιητικό».

Οι παραστάσεις της «Βερενίκης» στην Όπερα Γκαρνιέ διαρκούν μέχρι τις 17 Οκτωβρίου.

«Βερενίκη»: Παγκόσμια πρεμιέρα στην Όπερα Γκαρνιέ