Dance Days Chania: Το 15ο φεστιβάλ χορού προσφέρει φέτος ένα πλούσιο «μενού» παραστάσεων και δράσεων

ΔΙΑΦΉΜΙΣΗ

Το Dance Days Chania (DCC), το διεθνές φεστιβάλ σύγχρονου χορού πραγματοποιείται φέτος για 15η χρονιά στην πόλη της Κρήτης, από τις 21 Ιουλίου έως και τις 2 Αυγούστου. Η διοργάνωση βάζει κάθε χρόνο ψηλότερα τον πήχη, εμπλουτίζοντας το πρόγραμμά της με νέες δράσεις και εκδηλώσεις. Επετειακό, τολμηρό, αεικίνητο, το φεστιβάλ φιλοξενεί φέτος έργα εικαστικά, λιτά ή πολύπλοκα, ρομαντικά ή ανατρεπτικά, που θα φιλοξενηθούν σε διαφορετικά σημεία των Χανίων, σε θέατρα, χώρους πολιτισμού, πλατείες και γειτονιές. Την καλλιτεχνική διεύθυνση του καθιερωμένου πλέον θεσμού έχει η Σοφία Φαλιέρου.

Σ’ έναν κόσμο που κινδυνεύει να απορροφηθεί από την λήθη, η διοργάνωση επιμένει μέσα από τον χορό και τις επιλογές της να διατηρεί τη σωματική μνήμη ενεργή. Με αντίδοτο τη συλλογικότητα και τη συμμετοχικότητα της τέχνης, αλλά και τη δύναμη της σωματικότητας, επενδύει στην καλλιτεχνική ποικιλομορφία και καλεί το κοινό μέσα από τις δράσεις της σε ευελιξία, αφύπνιση και προβληματισμό.

Tο Dance Days Chania, από την δημιουργία του έως και σήμερα, αποτελεί μια καλλιτεχνική και ταυτόχρονα κοινωνική πρόταση. Στην 15η επετειακή διοργάνωση, αναδεικνύονται κοινωνικές ανησυχίες και αναζητήσεις, παγκόσμια ζητήματα και πτυχές των ανθρώπινων σχέσεων, μέσα από χορογραφικές προτάσεις. Η τέχνη του σώματος ως παγκόσμια γλώσσα, υπό το πρίσμα νέων και αναγνωρισμένων δημιουργών, συνομιλεί, όχι μόνο με τον κόσμο του χορού, αλλά και με την κοινότητα, τους ντόπιους, τους επισκέπτες της πόλης και κάθε ενδιαφερόμενο.

Το φεστιβάλ προκαλεί χορευτικές συναντήσεις, σχηματίζοντας χώρους συζητήσεων και προβληματισμού, έναν διάλογο γύρω από τα κοινά, αλλά και τις διαφορές. Προσφέρει εργαλεία για πρωτότυπες δημιουργίες και έρευνα, για την εξέλιξη προτάσεων και την ολοκληρωμένη παρουσίασή τους. Φιλοξενεί παραστάσεις από διεθνώς αναγνωρισμένους καλλιτέχνες, διαμορφώνοντας νέες συνεργασίες και εμπλουτίζοντας τις ήδη υπάρχουσες. Επενδύει στις σχέσεις των ανθρώπων και στη δύναμη της έκφρασης.

Η 15η διοργάνωση περιλαμβάνει ένα πλούσιο πρόγραμμα:

- 18 παραστάσεις στο θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης»

- 4 παραστάσεις σε σημεία της πόλης και χώρους πολιτισμού

- 12 σεμινάρια

- 6 εργαστήρια από την ενότητα «Γνωριμία με τις/ους χορογράφους»

- 2 πρότζεκτ από την ενότητα «Νέοι δημιουργοί και δημόσιος χώρος» (δημιουργία πρωτότυπων site specific εν εξελίξει έργων από Έλληνες δημιουργούς)

- Διακρατικό καλλιτεχνικό residency σε συνεργασία με τους Colectivo Priekopnik (Σλοβακία)

- 2ήμερο αφιέρωμα Video Dance με προβολές και συζήτηση με καλεσμένη φιλμογράφο

- Έκθεση έργων και performance από το εκπαιδευτικό πρόγραμμα «Το δικό μου σώμα “μιλά”» σε συνδιοργάνωση με την Διεύθυνση Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης του Δήμου Χανίων

- Παρουσίαση δύο έργων σε συνεργασία με την U(R)TOPIAS Ακαδημία Χορογραφίας (2023 Ελευσίς Πολιτιστική Πρωτεύουσα)

- Έκθεση φωτογραφίας χορού από τον Γιώργο Αναστασάκη από το αρχείο του φεστιβάλ 2014-2024

«Η γυναίκα» στη σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία

Ιστορίες γυναικών από χώρες της Ευρώπης και της Αφρικής τοποθετούνται επί σκηνής παρουσιάζοντας τα πολιτιστικά χαρακτηριστικά, τις κοινωνικές ανισότητες, τις συναισθηματικές πτυχές της ζωής τους μέσα από τους ρόλους και τις εμπειρίες τους. Διαφορετικές χορογραφικές προσεγγίσεις «δίνουν φωνή» και εκφράζουν τη δύναμη και τις αδυναμίες θηλυκοτήτων του κόσμου.

Ο χαρακτήρας μιας «Diva» από τον ιταλικό κινηματογράφο, του Giovanni Insaudo, μεταφέρεται στην σκηνή για να αφηγηθεί χορευτικά την άνοδο, την δόξα, την ομορφιά, την αναγνώριση και την πτώση.

Η Livia Balazova επιστρέφει στο φεστιβάλ για να παρουσιάσει το ολοκληρωμένο πλέον έργο της για τις άγνωστες πτυχές της ζωής της «Camille Claudel». Η καλλιτέχνης φιλοξενήθηκε το 2024 στο DDC και παρουσίασε την δουλειά της σε πρώιμο ερευνητικό στάδιο.

Η Karima El Aidaoui από το Μαρόκο παρουσιάζει το έργο της «Mektoub» σχετικά με το κοινωνικό φαινόμενο του προσυμφωνημένου γάμου ως «αγοραπωλησία» γυναικών. Μια ένδειξη διαμαρτυρίας αλλά και πληροφόρησης του δυτικού κόσμου για τις πολιτιστικές αρχές και την θρησκεία του τόπου της. Την ίδια βραδιά, μαρτυρίες γυναικών από μέρη του κόσμου γίνονται η φωνή της Ηρούς Κόντη για την σύνθεση και παρουσίαση του έργου «Modulus of resilience». Πώς το σώμα φέρει τις ιστορίες αυτές; Πώς δηλώνει την θέση του;

Επιπλέον, με στόχο την ανάδειξη της αξίας της δράσης και συμμετοχής, χωρίς περιορισμούς και ηλικιακούς αποκλεισμούς πραγματοποιούνται κινητικά εργαστήρια καθ’ όλη την διάρκεια της χρονιάς με την χορογράφο, Σοφία Φαλιέρου σε ομάδα γυναικών 65+. Στο πλαίσιο του φεστιβάλ η ομάδα θα παρουσιάσει σύντομη performance.

To DDC ως σταυροδρόμι πολιτισμών

Το Dance Days Chania από το 2022 δημιουργεί και υλοποιεί διακρατικά καλλιτεχνικά residencies σε συνεργασία κάθε χρόνο με άλλο φορέα. Για τα έτη 2024-2025 συνεργάζεται με τους Colectivo Priekopnik (Σλοβακία) διαμορφώνοντας μια καλλιτεχνική γέφυρα για νέους δημιουργούς μεταξύ των δύο χωρών. Στο πλαίσιο αυτό, επιλέχθηκαν μία καλλιτέχνης από κάθε χώρα, η Εβίτα Τσακαλάκη και η Michaela Poklanova, οι οποίες μετά από δύο residencies στα Χανιά και στην Banska Bystricka, μοιράζονται το έργο τους σε καφέ της πόλης των Χανίων.

Το Dance Days Chania μέσα από τις προτάσεις του αλλά και λόγω της γεωγραφικής θέσης του τόπου υλοποίησής του αποτελεί «σταυροδρόμι πολιτισμών». Το καλοκαίρι του 2025 θα παρουσιαστούν έργα καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο αναδεικνύοντας την παγκόσμια γλώσσα του χορού και δίνοντας χώρο στην επικοινωνία και στις καλλιτεχνικές συνομιλίες.

Ο Serge Arthur DODO από την Ακτή Ελεφαντοστού με το έργο του «L’ombre de ma Sueur» μοιράζεται το δικό του ταξίδι για τις σκιές προσωπικών και συλλογικών αγώνων. Ο Jason Martin από τον Καναδά, σε σημείο της πόλης, με το «Εtude nO.1» επιχειρεί το χορευτικό σώμα να γίνει κοινωνός του άυλου. Οι δύο πλευρές του Ατλαντικού, ο βορράς και ο νότος δίνουν το «χορευτικό τους ραντεβού» στο 15ο Dance Days Chania.

Η ψυχική υγεία μέσα από την τέχνη της σωματικότητας

Το σώμα και η σύγχρονη δημιουργία αποτελούν αναπόσπαστο κομμάτι της κοινωνίας. Δημιουργοί από την Ευρώπη συνθέτουν έργα βασισμένα σε θέματα όπως η άνοια, το Alzheimer, η ευάλωτη ψυχική υγεία, η πολυπλοκότητα του άγχους, τα στερεότυπα γύρω από την φιλοσοφία ύπαρξης «δυνατού φύλου». Με διαφορετικές σωματικές προσεγγίσεις και μεθοδολογίες σύνθεσης τέσσερις χορογράφοι και οι ομάδες τους θα παρουσιάσουν τις θέσεις και τους προβληματισμούς τους στο κοινό στη φετινή διοργάνωση.

Το «Making of A Man» της Quindel Orton, μια παράσταση σε μορφή «ted talk» με σατυρική διάθεση για όσα συνθέτουν έναν «σωστό άντρα». Ο Πάνος Μαλακτός μοιράζεται με το κοινό τα έργα του «No I am not» και «Hire.me.please», διεκδικώντας το δικαίωμα στην συναισθηματική ευαλωτότητα. Οι PITT co. στο εικαστικό χορευτικό έργο, «Trilogy: For Old Times’ Sake» αφηγούνται αναμνήσεις και εμπειρίες πριν χαθούν στην λήθη της άνοιας.

Η έννοια του χρόνου και των αισθήσεων στο σήμερα

Το πέρασμα του χρόνου, η έννοια και η αίσθηση της αναμονής, η ιστορία και η επανάληψη της, η διέξοδος από την καθημερινότητα ή η αντίληψη αυτής μέσα από τις αισθήσεις, είναι στοιχεία που εμφανίζονται στις ζωές μας και στα έργα καλεσμένων χορογράφων.

Στο σόλο «Insight» η δημιουργός Inbar Elkayam διαπραγματεύεται την διεύρυνση των αισθήσεων μέσα από την οπτική τυφλότητα καθώς και την ενεργή θέση και συνειδητή κίνηση λόγω αυτής.

Στον απόηχο μιας τεχνολογικής και κοινωνικής επανάστασης που τελικά δεν συνέβη, το «It’s the end οf the amusement phase» της Χαράς Κότσαλη, επιχειρεί να μιλήσει για μία συναισθηματική ιστορία του παρόντος. Επιπλέον, οι cieLaroque/ HeleneWeinzierl επιστρέφουν στο φεστιβάλ για να φέρουν το κοινό επί σκηνής, σε ένα έργο με ατέρμονη κίνηση και συνεχή ροή, σε έναν παραλληλισμό με την καθημερινότητα που δεν υπάρχει διέξοδος («escape»).

Τέλος, ο Edoardo Deodati με το έργο «For all the kids with beards» μας μεταφέρει στο σαλόνι ενός σπιτιού εποχής, όπου ενήλικες ξετυλίγουν τις παιδικές τους αναμνήσεις. Το πρόγραμμα του φεστιβάλ ολοκληρώνεται από τους Miller de Nobili με το «There was still time» που θέτουν το ερώτημα του «τι περιμένουμε» και πότε το κενό είναι παύση ή σκοτάδι;

Κατά την διάρκεια του 15ου Dance Days Chania η περιπατητική performance «Dance Your Way Out» της Μάρθας Πασακοπούλου μας προ(σ)καλεί σε μία ζωντανή και «ηχηρή» εμπειρία και επανασυστήνει την καθημερινή μας διαδρομή στην πόλη.

Ενίσχυση νέων χορογράφων

Εστιάζοντας στην ανάγκη διάθεσης χώρου σε νέους δημιουργούς για την παρουσίαση της χορογραφικής τους προσέγγισης, το 15o Dance Days Chania υλοποιεί πλατφόρμα για την φιλοξενία έργων νέων χορογράφων, απόφοιτων επαγγελματικών σχολών. Στόχος είναι η ανάδειξη της σύγχρονης δημιουργίας και η προβολή νέων επαγγελματιών του χώρου του χορού.

Στη συγκεκριμένη βραδιά θα παρουσιαστούν μικρής διάρκειας έργα από τους Άρη Παπαϊωάννου («In Flux- an erratic table»), Κάλια Μαυροφτή & Παναγιώτη Τασούλη («Noi»), Μαρίλια Γράντζα & Αυγουστίνος Μ.Σ. («I don’t mind if you forget me») καθώς και Easton Nguyen («The Streets Are Full of Dead Birds; Or, As Before»).

Το Dance Days Chania με την ενότητα «Νέοι δημιουργοί και δημόσιος χώρος» υποστηρίζει ως παραγωγός τη δημιουργία πρωτότυπων site specific, εν εξελίξει έργων. Νέοι, αποκλειστικά, δημιουργοί, από την Ελλάδα καταθέτουν προτάσεις για τη σύνθεση site specific project, επικοινωνώντας με την πόλη, τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της, την κουλτούρα του τόπου.

Ο Βασίλης Μαυριανός με το πρότζεκτ «Utopia:31» και οι Μαρία Αρκουλή & Ρούλα Σαμιωτάκη με το «Wonderblock» θα παρουσιάσουν την πρώτη φάση της έρευνάς τους στις 24 και 30 Ιουλίου αντίστοιχα.

Το Dance Days Chania και η U(R)TOPIAS Ακαδημία Χορογραφίας (2023 Ελευσίς Πολιτιστική Πρωτεύουσα) συντάσσουν μια νέα συνεργασία και προσφέρουν καλλιτεχνική φιλοξενία στο φεστιβάλ κατά την διάρκεια της οποίας 2 επιλεγέντες χορογράφοι, η Μαίρη Γιαννούλα («That Is All Stand Up For») και ο Αντώνης Βαής («Lunar Seaga»), για 8 ημέρες θα εμβαθύνουν στην δημιουργική τους διαδικασία, παρουσιάζοντας το αποτέλεσμα αυτής με ελεύθερη είσοδο για το κοινό στην πρώην Γαλλική Σχολή.

Έλληνες χορογράφοι στα πρώτα τους δημιουργικά βήματα έχουν την ευκαιρία να εξελίξουν χρονικά, να εμπλουτίσουν, να προσαρμόσουν και παρουσιάσουν σε μορφή πρεμιέρας, τα έργα τους όπως αυτά συντέθηκαν αρχικά στο πλαίσιο συμμετοχή τους στην Ακαδημία Χορογραφίας για τα έτη 2024-2025.

Σεμινάρια & Εργαστήρια – Video Dance – Έκθεση φωτογραφίας χορού

Ουσιαστικό μέρος της χορευτικής διοργάνωσης αποτελεί το εκπαιδευτικό πρόγραμμα, το οποίο απευθύνεται σε σπουδαστές από την Ελλάδα και το εξωτερικό, ερασιτέχνες και επαγγελματίες χορευτές από όλο τον κόσμο, αλλά και κάθε ενδιαφερόμενο. Συνεπώς, όπως κάθε χρόνο, φιλοξενούνται σεμινάρια από έμπειρους επαγγελματίες σε τεχνικές αυτοσχεδιασμού, εκφραστικών σωματικών πρακτικών, πολυμέσων κ.ά.. Επιπλέον, μέσα από masterclasses (εργαστήρια) στην ενότητα «Γνωριμία με τις/ους Χορογράφους», προσκεκλημένοι καλλιτέχνες μετά την παράσταση τους στο φεστιβάλ, εμβαθύνουν στην προσέγγισή τους και την μεταφέρουν στους συμμετέχοντες.

Το Video Dance είναι μια υβριδική μορφή τέχνης με τη σύγκλιση του κινηματογράφου και του σύγχρονου χορού σε μία εποχή όπου η εικόνα και τα ψηφιακά μέσα πρωταγωνιστούν. Η ενότητα αποτελεί μέρος του φεστιβάλ από το 2013. Σε διήμερο αφιέρωμα, τα 34 επιλεγμένα έργα θα προβληθούν με ελεύθερη είσοδο, στο Κέντρο Αρχιτεκτονικής Μεσογείου και στον καλλιτεχνικό χώρο ΗΠ12. Στο πλαίσιο της ενότητας θα πραγματοποιηθεί συζήτηση με την καλεσμένη φιλμογράφο Φένια Κωτσοπούλου στις 24 Ιουλίου.

Τέλος, θα υλοποιηθεί έκθεση φωτογραφίας χορού του Γιώργου Αναστασάκη με επιλεγμένο υλικό από τις διοργανώσεις του Dance Days Chania τα έτη 2014-2024. Η έκθεση θα φιλοξενηθεί στον καλλιτεχνικό χώρο/γκαλερί SOUTH Space for Photography κατά την διάρκεια του φεστιβάλ με ελεύθερη είσοδο για το κοινό. Στιγμιότυπα από παραστάσεις δημιουργών από όλο τον κόσμο θα παρουσιαστούν αναδεικνύοντας ένα πλούσιο αρχείο, αλλά και προβάλλοντας το έργο καλλιτεχνών.

Tο δικό μου σώμα «μιλά»

To επιμορφωτικό πρόγραμμα «Το δικό μου σώμα “μιλά”» υλοποιείται για τρίτη συνεχή χρονιά σε συνδιοργάνωση με τη Διεύθυνση Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης του Δήμου Χανίων – Π.Ε. Χανίων και τον Δήμο Χανίων. Το πρόγραμμα έχει ξεκινήσει από τον Οκτώβριο του 2024 και έκτοτε πραγματοποιείται κάθε μήνα τουλάχιστον ένα δωρεάν βιωματικό σεμινάριο σε παιδαγωγούς και εκπαιδευτικούς σχολικών μονάδων των Χανίων και της Περιφέρειας με συντονίστρια την Σοφία Φαλιέρου. Δημιουργίες από τις συναντήσεις και εργασίες των ομάδων θα παρουσιαστούν κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ ως έκθεση έργων από τα παιδιά αλλά και performances από τις συμμετέχουσες εκπαιδευτικούς.

Το "Dance Days Chania" διοργανώνεται από το 2011, με εθελοντική εργασία των μελών του Συλλόγου Εκφραστικού Χορού Συν-Κίνηση. Το 15ο Dance Days Chania έχει ως συν-διοργανωτές την Περιφέρεια Κρήτης- Π.Ε. Χανίων και τον Δήμο Χανίων, ενώ το Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου ενισχύει οικονομικά την ενότητα «Νέοι δημιουργοί και δημόσιος χώρος». Λαμβάνει την οικονομική υποστήριξη του Flux Laboratory και της Πρεσβείας της Αυστρίας στην Αθήνα. Συνεργαζόμενοι φορείς είναι η Διεύθυνση Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης του Δήμου Χανίων, η Στέγη Ιδρύματος Ωνάση και η Σχολή Αρχιτεκτόνων Μηχανικών του Πολυτεχνείου Κρήτης. Το DDC έχει λάβει την πιστοποίηση EFFE Label 2017-2018, 2019-2021, 2022 – 2023 & 2024-2025 από τον Ευρωπαϊκό Οργανισμό EFA.

Το αναλυτικό πρόγραμμα και πληροφορίες

ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΤΟΥ 15ΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ

21.07

ENTITEY/ Jason Martin, “etude nO.1” (Καναδάς)

--Είσοδος ελεύθερη—

I VESPRI/ Giovanni Insaudo, “DIVA” (Ιταλία) | Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης

Inbar Elkayam, “INSIGHT” (Ελβετία) | Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης»

*Με την υποστήριξη του Flux Laboratory

22.07

Χαρά Κότσαλη, “It’s the end of the amusement phase” (Ελλάδα) | Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης»

*Η παρουσίαση της παράστασης υποστηρίχθηκε από το Touring Program της Στέγης Ιδρύματος Ωνάση

23.07

Παράσταση από ομάδα γυναικών 65+ σε επιμέλεια της χορογράφου Σοφίας Φαλιέρου ως απόρροια βιωματικών εργαστηρίων που πραγματοποιήθηκαν το διάστημα Νοέμβριος 2024 – Ιούλιος 2025 (Ελλάδα) | Κέντρο Αρχιτεκτονικής Μεσογείου

--Είσοδος ελεύθερη—

Karima El Aidaoui, “MEKTOUB” (Μαρόκο) | Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης»

Ηρώ Κόντη, “Modulus of resilience” (Ελλάδα) | Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης»

24.07

Βασίλης Μαυριανός, “utopia:31’” (Ελλάδα) | περιοχή Ταμπακαριών

Ενότητα: Νέοι δημιουργοί και δημόσιος χώρος --Είσοδος ελεύθερη—

Cie King’Art, “L’ombre de ma Sueur” (Ακτή Ελεφαντοστού) | Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης»

25.07

Άρης Παπαϊωάννου, “In Flux- an erratic table” (Ελλάδα) | Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης»

Κάλια Μαυροφτή & Παναγιώτης Τασούλης, “NOI” (Ελλάδα) | Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης»

Μαρία Γράντζα & Αυγουστίνος Μ.Σ., “I don’t mind if you forget me” (Ελλάδα) | Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης»

Easton Nguyen, “The Streets Are Full of Dead Birds; Or, As Before” (Αυστρία) | Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης»

*Με την υποστήριξη της Πρεσβείας της Αυστρίας στην Αθήνα

26.07

Μάρθα Πασακοπούλου, “Dance your way out” (Ελλάδα)

--Είσοδος ελεύθερη—

*Με την υποστήριξη του Flux Laboratory

Πάνος Μαλακτός, “NO I AM NOT” & “Hire.me.please” (Κύπρος) | Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης»

27.07

Μάρθα Πασακοπούλου, “Dance your way out” (Ελλάδα)

--Είσοδος ελεύθερη—

*Με την υποστήριξη του Flux Laboratory

28.07

Παρουσίαση διακρατικού καλλιτεχνικού residency | Εβίτα Τσακαλάκη & Michaela Poklanova

--Είσοδος ελεύθερη—

Livia Balazova, “Camille” (Σλοβακία) | Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης»

29.07

Quindell Orton, “Making of A Man” (Γερμανία) | Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης»

30.07

Μαρία Αρκουλή & Ρούλα Σαμιωτάκη, “WONDERBLOCK” (Ελλάδα) | περιοχή Σπλάντιζας

Ενότητα: Νέοι δημιουργοί και δημόσιος χώρος

--Είσοδος ελεύθερη—

Edoardo Deodati, “For all the kids with beards” (Ελβετία)| Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης»

*Με την υποστήριξη του Flux Laboratory

PITT Co., “Trilogy: For Old Times’ Sake” (Ελβετία) | Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης»

*Με την υποστήριξη του Flux Laboratory

31.07

cieLAROQUE/ HeleneWeinzierl, “escape” (Αυστρία) | Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης»

*Με την υποστήριξη της Πρεσβείας της Αυστρίας στην Αθήνα

01.08

Μαίρη Γιαννούλα, “That Is All Stand Up For” (Ελλάδα) | πρώην Γαλλική Σχολή, Χαλέπα

Σε συνεργασία με την U(R)TOPIAS Ακαδημία Χορογραφίας

--Είσοδος ελεύθερη—

Αντώνης Βαής, “Lunar Seaga” (Ελλάδα) | πρώην Γαλλική Σχολή, Χαλέπα

Σε συνεργασία με την U(R)TOPIAS Ακαδημία Χορογραφίας

--Είσοδος ελεύθερη—

02.08

Miller de Nobili, “There was still time” (Γερμανία) | Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης»

Ενότητα Video Dance [είσοδος ελεύθερη]

- 24.07 συζήτηση με την δημιουργό Φένια Κωτσοπούλου & προβολή επιλεγμένων video dance έργων | Κέντρο Αρχιτεκτονικής Μεσογείου

- 27.07 προβολή επιλεγμένων video dance έργων | Καλλιτεχνικός χώρος ΗΠ12

Επιμέλεια ενότητας: Αλίκη Χιωτάκη

Σεμινάρια Dance Days Chania 2025

• 21-24/07 Kinetic Orchestra (FI) – Partnering and Repertoire

• 21-24/07 Anton Lachky (BE/SK) – Puzzle Work

• 25-26/07 Ευριπίδης Λασκαρίδης (GR) - Μεταμόρφωση και Γελοιότητα – The Poetry Beneath Absurdity

• 25-27/07 Colectivo Priekopnik Vevericka (SK/CR) – Multipartnering workshop

• 27-28/07 Φένια Χατζάκου (DE/GR) – Physical Alertness

• 28-30/07 Satoshi Kudo (SW/JP) – Motion Qualia

• 29-31/07 Pau Aran Gimeno (DE/ES) - ATELIER

• 30/07 Νένα Παπαγεωργίου Μουράτογλου & Μιχάλης Χόιπελ (GR/DE) - Στοιχεία Αντίληψης και Έκφρασης: Διάλογος Μουσικής και Χορευτικής Παιδείας [δωρεάν συμμετοχή για ενδιαφερόμενους]

• 31/07-02/08 Πατρίσια Απέργη (GR) – Βουτιά στο κενό

• 01-02/08 Όλια Τορναρίτου (GR) – Τεχνική σύγχρονου χορού Μάρθα Γκράχαμ

• 01-02/08 Γιάννης Αντωνίου/ KUNTS STOFF (GR) – Το μπαλέτο ως «παγκόσμια γλώσσα»

• 01-02/08 Αλίκη Χιωτάκη (GR) – Camera in flux

Εργαστήρια/ Masterclass – Ενότητα «Γνωριμία με τις/ους Χορογράφους»

• 22.07 Giovanni Insaudo/ I VESPRI (IT) – Stampa Method

• 22.07 Jason Martin (CA) – The Adaptable Body

• 24.07 Ηρώ Κόντη (GR) – Remapping the body

• 25.07 Serge Arthur DODO (CI) – Afro contemporary

• 27.07 Πάνος Μαλακτός (CY) – “Are you Okay?” The masterclass

• 28.07 Μάρθα Πασακοπούλου (GR) – Dance it Out!