Θεσσαλονίκη: Αρχίζει η 7η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης με τιμώμενο πρόσωπο τον Stelarc

Θεσσαλονίκη: Αρχίζει η 7η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης με τιμώμενο πρόσωπο τον Stelarc
Πνευματικά Δικαιώματα 
Από Γιώργος Μητρόπουλος
Κοινοποιήστε το άρθροΣχόλια
Κοινοποιήστε το άρθροClose Button

Η φετινή διοργάνωση διαρκεί τέσσερις μήνες κι εκτείνεται σε έξι χώρους στην Θεσσαλονίκη και σε έναν στην Αθήνα

ΔΙΑΦΉΜΙΣΗ

Από τις 12 Οκτωβρίου έως τις 16 Φεβρουαρίου 2020, η Θεσσαλονίκη θα ζήσει στους ρυθμούς της 7ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης, του καθιερωμένου πλέον θεσμού που συμπληρώνει φέτος 12 χρόνια αδιάλειπτης παρουσίας. 50 καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό, υπό την καθοδήγηση 11 επιμελητών παρουσιάζουν τα έργα τους σε έξι χώρους στη Θεσσαλονίκη και σε έναν στην Αθήνα. Υπό τον γενικό τίτλο «Στάση», αυτό που ζητούν από τους επισκέπτες-θεατές είναι να πάρουν μια κριτική απόσταση από τα έργα σύγχρονης τέχνης και να σκεφτούν ζητήματα και ερωτήματα που δεν έχουν να κάνουν μόνο με την τέχνη, αλλά και με την κοινωνία και την πολιτική.

Γιώργος Δεπόλλας: Από τη σειρά «Ο Ξένος» (2010-σήμερα)

Η ενδεκαμελής επιμελητική ομάδα, που αποτελείται από στελέχη του MOMus (τον νεοσύστατο Μητροπολιτικό Οργανισμό Μουσείων Εικαστικών Τεχνών Θεσσαλονίκης) και από εξωτερικούς συνεργάτες διατυπώνει με σαφήνεια την πρόθεσή της για τη φετινή εικαστική διοργάνωση: «Η 7η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης επιχειρεί να γίνει ένα πεδίο επαναπροσδιορισμού αξιών και προτεραιοτήτων που είναι πιθανότερο να προκύψει, όταν δει κανείς τα πράγματα από μια κριτική απόσταση. Προτείνει λοιπόν μια ιστορική επισκόπηση του εαυτού, του κόσμου και της ζωής μέσα από καλλιτεχνικές θέσεις και έργα. Με ερωτηματικά ή ενθουσιασμό, με αντιστάσεις ή ανατροπές, με ποιητικότητα ή ρεαλισμό, με φαντασία ή κριτική θεώρηση της πραγματικότητας, με ερευνητικότητα ή επινοητικότητα, οι καλλιτέχνες αναζητούν εναλλακτικά σημεία θέασης του παρελθόντος, του παρόντος και μελλοντικού κόσμου, και με κάποιον τρόπο τον ανασυνθέτουν. Η πρόταση της Μπιενάλε Θεσσαλονίκης για “Στάση” αφορά την παύση για αναστοχασμό, τη σιωπή με στόχο όχι τον εφησυχασμό και την απομόνωση αλλά τη θέση, την εμπλοκή, τη φωνή που θα ενωθεί με άλλες φωνές, για τη χάραξη διαδρομών που απαιτούν κόπο, σκέψη και συνέπεια. Για να γίνει η Στάση προϋπόθεση για θέση, το σύγχρονο είναι απαραίτητο να τοποθετηθεί στο πεδίο των ερωτημάτων της ιστορίας και του διαλόγου, των συγκρούσεων, της ιδεολογικής διαμάχης. Η ιστορική ανάγνωση της σύγχρονης τέχνης, επομένως, δεν συνιστά τέλος αλλά μάλλον αρχή μιας γνωστικής διαδικασίας που δίνει τη δυνατότητα ουσιαστικής πολιτικοποίησής της».

Τιμώμενος καλλιτέχνης είναι ο 73χρονος Stelarc, μία από τις εμβληματικές προσωπικότητες στο χώρο της performance. Στα έργα του επικεντρώνεται στο ανθρώπινο σώμα, στην επέκταση των δυνατοτήτων του και στην υπέρβαση των ορίων του, καθώς το θεωρεί παρωχημένο. Με αυτό τον στόχο χρησιμοποιεί πολύ συχνά στις performance του νέες τεχνολογίες και ρομποτική. Πίσω από το καλλιτεχνικό ψευδώνυμο Stelarc βρίσκεται ο κυπριακής καταγωγής Στέλιος Αρκαδίου, που μεγάλωσε στην Μελβούρνη.

Ευγενική παραχώρηση της γκαλερί Vermelho
Jonathas de Andrade: «Το ψάρι», 2016 Φιλμ 16mm μεταφερμένο σε 2Κ Παραγωγή: Desvia, Wexner Κέντρο Τεχνών Υποστήριξη : Funcultura, Κυβέρνηση της πολιτείας της PernambucoΕυγενική παραχώρηση της γκαλερί Vermelho

Στο πρόγραμμα κατά τους τέσσερις μήνες που θα διαρκέσει η 7η Μπιενάλε εκτός του αμιγώς εικαστικού, όπως θα παρουσιάζεται στους εκθεσιακούς χώρους, θα είναι ιδιαιτέρως ενισχυμένο και το θεωρητικό πλαίσιο της φετινής θεματικής μέσω των εκδηλώσεων λόγου και των ημερίδων. Παρόντα θα είναι και το καθιερωμένο Φεστιβάλ Περφόρμανς (17 – 24 Οκτωβρίου), όπως και τα πρότζεκτ που πλαισιώνουν τον κεντρικό πυρήνα της διοργάνωσης.

Οι συμμετέχοντες καλλιτέχνες στην κεντρική έκθεση είναι (κατ’ αλφαβητική σειρά):

Αljoscha, Jonathas de Andrade, Art Workers’ Coalition, Helene Black, Βαγγέλης Βλάχος, micha cárdenas, Θάλεια Γκατζούλη, Tacita Dean, Thomas Demand, Γιώργος Δεπόλλας, Διοχάντη, Δημήτρης Ζουρούδης, Harun Farocki, Joan Fontcuberta, Jakob Gautel & Ιάσων Καραΐνδρος, Julian Germain - εκδοτική ομάδα Ashington District Star, Julian Germain - Patricia Azevedo - Murilo Godoy - άστεγοι της πόλης Belo Horizonte, Johan Grimonprez, Minna Henriksson, Hypercomf, Αθηνά Ιωάννου, Kalos&Klio, Άρης Κατσιλάκης, Gustav Klutsis, Νικόλας Κοζάκης & Raoul Vaneigem, Γιάννης Κουνέλλης, Μαρία Λοϊζίδου, Ζώης Λουμάκης, Christien Meindertsma, Πέτρος Μώρης, Πάολα Παλαβίδη, Απόστολος Παλαβράκης, Γιάννης Παντελίδης, Irene Pȁtzug - Valentin Hertweck, Claudio Pérez, Βαγγέλης Πλοιαρίδης, Βασίλης Σαλπιστής, Κύριλλος Σαρρής, Jonas Staal, Stelarc, SUPERFLEX, Α. Τάσσος, Τάνια Τσιρίδου, Ιωάννης (Γιάννης) Φαϊτάκης, Παντελής Χανδρής, Μαρία Χουλάκη

Οι συμμετέχοντες στο Φεστιβάλ Περφόρμανς είναι (κατ’αλφαβητική σειρά): Andrigo & Aliprandi, micha cárdenas, Sam Hultin, Νατάσσα Παπαδοπούλου, Marcel Sparmann.

Ευγενική παραχώρηση του καλλιτέχνη και της Kappatos Gallery
Βασίλης Σαλπιστής: «Ο Malraux, οι γιοι του και οι κούκλες Kachina του», 2019 ακρυλικά, κάρβουνο και ξηρό παστέλ σε καμβά, 60 x 80 εκ.Ευγενική παραχώρηση του καλλιτέχνη και της Kappatos Gallery

Διεύθυνση: Συραγώ Τσιάρα

Επιμελητική ομάδα: Λουίζα Αυγήτα, Δόμνα Γούναρη, Παναγής Κουτσοκώστας, Αρετή Λεοπούλου, Θοδωρής Μάρκογλου, Θούλη Μισιρλόγλου, Ηρακλής Παπαϊωάννου, Ειρήνη Παπακωνσταντίνου, Κατερίνα Σύρογλου, Μαρία Τσαντσάνογλου, Συραγώ Τσιάρα

Ευγενική παραχώρηση της καλλιτέχνιδας και της Irène Laub Gallery
Αθηνά Ιωάννου: [Hanging Garden (Jardin Suspendu)], 2018 Λινέλαιο σε χρωματισμένο ύφασμα και καρφίτσες, (λεπτομέρεια)Ευγενική παραχώρηση της καλλιτέχνιδας και της Irène Laub Gallery

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΜΠΙΕΝΑΛΕ

7η ΜΠΙΕΝΑΛΕ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

12 Οκτωβρίου 2019 – 16 Φεβρουαρίου 2020

ΣΤΑΣΗ

Χώροι κεντρικής έκθεσης

MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη (Μονή Λαζαριστών)

MOMus-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-Συλλογές Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης και Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης (εντός ΔΕΘ-HELEXPO)

MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Α’, λιμάνι)

MOMus-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών (Αποθήκη Β1, λιμάνι)

ΔΙΑΦΉΜΙΣΗ

MOMus-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά (Πλ. Ασωμάτων, Θησείο)

Αλατζά Ιμαρέτ (Θεσσαλονίκη)

Οργανισμός Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκη

Κοινοποιήστε το άρθροΣχόλια

Σχετικές ειδήσεις

Δυναμική εκκίνηση για το 22ο Διεθνές Φεστιβάλ «Κινηματογραφικές Μέρες Κύπρος 2024

Μαριλένα Αραβαντινού: Η πρώτη Ελληνίδα σκηνογράφος και το μεγάλο πάθος της για τη ζωγραφική

Μ. Βιρβιδάκης:«Το θέατρο Κυδωνία είναι ένα ποιητικό εγχείρημα σε ένα δονκιχωτικού τύπου μυθιστόρημα»