Η κορυφαία μεσόφωνος Ανίτα Ρατσβελισβίλι κάνει το ντεμπούτο της στο ρόλο της Σαρλότ, ενώ ο Ιταλός τενόρος Φραντσέσκο Ντεμούρο ερμηνεύει τον Βέρθερο
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΜία από τις δημοφιλέστερες όπερες του γαλλικού ρεπερτορίου παρουσιάζει η Εθνική Λυρική Σκηνή. Πρόκειται για τον «Βέρθερο» του Ζυλ Μασνέ. Η παράσταση είχε ανεβεί με μεγάλη επιτυχία στο θέατρο Ολύμπια το 2014, σε σκηνοθεσία του αείμνηστου Σπύρου Ευαγγελάτου.
Η όπερα έχει να κάνει με την ιστορία του αδιέξοδου έρωτα ανάμεσα στον Βέρθερο και τη Σαρλότ. Όταν ο ιδεαλιστής νεαρός αντιλαμβάνεται ότι δεν έχει καμία ελπίδα, αυτοκτονεί. Η Σαρλότ, που έχει αντιληφθεί την κρισιμότητα της κατάστασης, σπεύδει κοντά του και τον προλαβαίνει λίγο πριν εκείνος ξεψυχήσει. Η κορυφαία μεσόφωνος της εποχής μας Ανίτα Ρατσβελισβίλι ερμηνεύει για πρώτη φορά στην καριέρα της τον πρωταγωνιστικό ρόλο του έργου:
«Μου πήρε πολύ καιρό να ερμηνεύσω αυτό το ρόλο, γιατί η φωνή μου έχει μεγάλο όγκο και το συγκεκριμένο ρεπερτόριο απαιτεί πολύ καλή τεχνική, έλεγχο της φωνής σου και πολλά, όμορφα ηχοχρώματα. Έπρεπε να φτάσω σε ένα συγκεκριμένο σημείο στην καριέρα μου, για να μπορέσω να φέρω εις πέρας αυτό το ρόλο. Είναι πρόκληση για μένα γιατί πρόκειται για έναν εντελώς διαφορετικό χαρακτήρα σε σχέση με αυτούς που συνήθως ερμηνεύω. Συνήθως ερμηνεύω ρόλους όπως η Κάρμεν, η Δαλιδά, η Άμνερις. Είναι πολύ δυναμικές γυναίκες που έχουν εξουσία και κάνουν ό,τι θέλουν. Η Σαρλότ είναι μια εντελώς διαφορετική περίπτωση. Είναι μια πολύ νέα, εύθραυστη κοπέλα η οποία είναι παγιδευμένη ανάμεσα στην αγάπη και τις κοινωνικές επιταγές, ανάμεσα στην αγάπη και το καθήκον. Πρέπει να κάνει αυτό που της ζήτησε η μητέρα της, πριν εκείνη πεθάνει. Παλεύει έντονα με τα συναισθήματα και τις σκέψεις της, με το τι είναι σωστό να κάνει για την οικογένειά της, για τον πατέρα της. Είναι λοιπόν ένας εντελώς διαφορετικός χαρακτήρας. Η μεγάλη πρόκληση για μένα είναι βρω αυτό το χαρακτήρα. Γιατί είμαι περισσότερο Κάρμεν, Δαλιδά, Άμνερις, ένας χαρακτήρας που αγωνίζεται δηλαδή, από ότι Σαρλότ, μια ευαίσθητη γυναίκα που κάνει ότι της επιτάσσεται από το κοινωνικό πλαίσιο. Έπρεπε να βρω λοιπόν πώς θα μεταμορφωθώ. Ακόμη προσπαθώ να το βρω. Δεν είναι εύκολο. Νομίζω ότι θα τα καταφέρουμε γιατί είναι μια όμορφη παραγωγή, ο τρόπος που προσεγγίσαμε την όπερα, είναι πολύ ρομαντικός και όμορφος. Είμαι σίγουρη ότι ο κόσμος θα την απολαύσει».
Τον ρόλο του Βέρθερου ερμηνεύει ο διακεκριμένος Ιταλός τενόρος Φραντσέσκο Ντεμούρο, ο οποίος ενθουσίασε το κοινό στον πρόσφατο Ριγολέττο της Λυρικής στο Ηρώδειο. Ο Ντεμούρο είναι ένας από τους πιο περιζήτητους τενόρους σε Ευρώπη και Αμερική. Έχει διαγράψει μια εντυπωσιακή πορεία στα σπουδαιότερα λυρικά θέατρα του κόσμου: «Πρέπει να πω ότι είναι ένας ρόλος που κάθε φορά που τον τραγουδώ, πάντα υπάρχει κάτι να ανακαλύψω, να βρω, γιατί είναι ένας ρόλος πολύ βαθύς, πολύ δύσκολος, δύσκολος να τραγουδήσω, Με μεταφέρει όμως ολοκληρωτικά μέσα στο συγκεκριμένο χαρακτήρα και αυτό με κάνει να τον θαυμάζω, να τον απολαμβάνω αυτή τη στιγμή όσο κανέναν άλλο ρόλο. Με τον Βέρθερο έχω ομοιότητες γιατί, όπως κι εκείνος, αγαπώ τη ζωή, τα όμορφα πράγματα μέσα στην απλότητά τους, μέσα στη φύση. Εκπλήσσεται στην πρώτη πράξη όταν φτάνει στη χώρα της Σάρλοτ, από όλη αυτή την ομορφιά, από την φύση, από τα παιδιά. Είμαι όπως κι εκείνος πολύ νοσταλγικός, πολύ συναισθηματικός».
Η όπερα του Μασνέ γνώρισε τεράστια επιτυχία τον καιρό που γράφτηκε, μεταφράστηκε σε πολλές γλώσσες και επηρέασε από τα ήθη ως τη μόδα της εποχής. Το τετράπρακτο λυρικό δράμα στηρίζεται στο διάσημο επιστολικό μυθιστόρημα του Γκαίτε «Τα πάθη του νεαρού Βέρθερου». Ο Ζακ Λακόμπ έχει αναλάβει τη μουσική διεύθυνση της εντυπωσιακής παραγωγής: «Για μένα ο Μασνέ είναι ένας από τους καλύτερους Γάλλους συνθέτες όπερας. Φυσικά η ιστορία του Βέρθερου, είναι μία από τις πιο μεγαλειώδεις ιστορίες που έχουν γραφτεί ποτέ. Την έγραψε ο Γερμανός ποιητής Γκαίτε. Πιστεύω ότι ο συνδυασμός της μουσικής του Μασνέ και της δραματικής ιστορίας του Γκαίτε είναι τέλειος. Ο Μασνέ καταφέρνει να αποτυπώσει όλα τα συναισθήματα που υπάρχουν στο μυθιστόρημα, επιτυγχάνοντας εξαιρετική ισορροπία ανάμεσα στο δράμα, την αγάπη, το πάθος, την απελπισία και τη χαρά».
Η Ανίτα Ρατσβελισβίλι επισημαίνει: «Στη συγκεκριμένη περίπτωση του Βέρθερου του Μασνέ, έχουμε να κάνουμε με μια ξεχωριστή περίπτωση όπερας. Υπάρχει μια απίστευτη, πανέμορφη ενορχήστρωση που σου δημιουργεί πρωτόγνωρα αισθήματα, όταν την ακούς. Είναι άψογα γραμμένη για τους τραγουδιστές. Είναι πραγματικά όμορφο πώς ο Μασνέ γράφει το λιμπρέτο, το κείμενο για τους τραγουδιστές. Κάνει τα πάντα πιο εύκολα για εμάς γιατί συγκεντρώνεσαι περισσότερο στο λιμπρέτο, στην ερμηνεία, στις λέξεις, στην πλοκή και όχι στην υψηλή νότα που πρέπει να βγάλεις κάποια στιγμή. Ο Μασνέ γνωρίζει πολύ καλά πώς να γράψει το λιμπρέτο και ο Βέρθερος είναι πολύ δημοφιλής ακριβώς γι’ αυτό το λόγο. Είναι μια τέλεια όπερα για την ορχήστρα, για ένα μεγάλο λυρικό θέατρο όπως αυτό, για τις φωνές».
Ο Ζακ Λακόμπ έχει διευθύνει πάρα πολλές φορές τη συγκεκριμένη όπερα σε μεγάλα λυρικά θέατρα του κόσμου, όπως τη Μετροπόλιταν στη Νέα Υόρκη, στο Βανκούβερ, τη Νίκαια, το Παρίσι. Η πρώτη φορά που ο Καναδός μαέστρος βρέθηκε στο πόντιουμ για τον Βέρθερο ήταν το 1994:
«Μου αρέσει αυτή η όπερα, γιατί η ορχήστρα αποτελεί μέρος της δράσης. Μας αφηγείται και αυτή, την ιστορία. Πρόκειται υπό αυτή την έννοια για ένα μεγάλο συμφωνικό έργο. Είναι για μεγάλη ορχήστρα και αυτή έχει ένα σημαντικό δραματικό ρόλο. Ένα άλλο στοιχείο σε αυτή τη μουσική είναι ότι ο Μασνέ, κατά τη γνώμη μου, είναι ένας από τους καλύτερους συνθέτες όσον αφορά την τοποθέτηση του κειμένου στη μουσική. Έχει τις σωστές εντάσεις, τους σωστούς τόνους. Εάν κάνεις όλα όσα λέει ο Μασνέ στην παρτιτούρα, γιατί είναι πολύ λεπτομερής, έχεις κερδίσει ήδη μεγάλο μέρος της μάχης. Πρέπει δηλαδή να κάνεις αυτά που ο συνθέτης μας έχει ήδη δώσει. Η απόλαυση της δικής μου δουλειάς είναι επίσης να προσαρμόζω τις δικές μου εκτελέσεις στους διάφορους λυρικούς τραγουδιστές με τους οποίους συνεργάζομαι».
Ο Ιταλός τενόρος Φραντσέσκο Ντεμούρο τονίζει: «Πιστεύω ότι το πρώτο πράγμα που ξεχωρίζει στις γαλλικές όπερες είναι η μουσική. Η ομορφιά της μουσικής, η διαφορετικότητα της σύνθεσης, η μελωδία. Είναι κάτι άμεσο που «σε χτυπάει». Αισθάνεσαι αυτό το βάθος, αυτή την αγάπη, τα συναισθήματα που υπάρχουν. Είναι απίστευτο το γαλλικό ρεπερτόριο. Αγαπώ τον «Ρωμαίο και την Ιουλιέτα», τους «Αλιείς Μαργαριταριών», τον «Φάουστ», την «Μανόν». Όλες αυτές οι όπερες είναι απίστευτες. Ο «Βερθέρος» αυτή τη στιγμή είναι η αγαπημένη μου όπερα».
Ο «Βέρθερος» του Ζυλ Μασνέ παρουσιάζεται στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στις 23, 26, 28 και 31 Μαρτίου, 2 & 4 Απριλίου.
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Όπερα • Αναβίωση
Βέρθερος του Ζυλ Μασνέ
23, 26, 28, 31 Μαρτίου & 2, 4 Απριλίου 2023
Ώρα έναρξης: 19.30 (Κυριακή: 18.30)
Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής – ΚΠΙΣΝ
Μουσική διεύθυνση: Ζακ Λακόμπ
Σκηνοθεσία: Σπύρος Α. Ευαγγελάτος
Αναβίωση σκηνοθεσίας: Ίων Κεσούλης
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΣκηνικά, κοστούμια: Γιώργος Πάτσας
Αναβίωση σκηνικών, κοστουμιών: Τότα Πρίτσα
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Διεύθυνση παιδικής χορωδίας: Κωνσταντίνα Πιτσιάκου
Βέρθερος: Φραντσέσκο Ντεμούρο
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΑλμπέρ: Νίκος Κοτενίδης
Διοικητής: Γιάννης Γιαννίσης
Σμιτ: Νικόλας Μαραζιώτης
Γιόχαν: Μαρίνος Ταρνανάς
Mπρύλμαν: Ιωάννης Κοντέλλης
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΣαρλότ: Ανίτα Ρατσβελισβίλι
Σοφί: Χρύσα Μαλιαμάνη
Καίτχεν: Αιμιλία Τσιμιδάκη
Με την Ορχήστρα και την Παιδική Χορωδία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, στο πλαίσιο της εκπαιδευτικής της αποστολής
INFO
Εισιτήρια: €15, €20, €35, €40, €50, €55, €65, €90 | Φοιτητικό, παιδικό: €15 | Περιορισμένης ορατότητας: €10
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΠροπώληση: Ταμεία ΕΛΣ (2130885700 – καθημερινά 9.00-21.00) & www.ticketservices.gr