Έκτακτη είδηση
This content is not available in your region

Έρχονται «Οι νικητές» στο θέατρο Εμπρός

Έρχονται «Οι νικητές» στο θέατρο Εμπρός
Μέγεθος Κειμένου Aa Aa

Το Θέατρο της Σητείας καταφτάνει στην Αθήνα για να παρουσιάσει την Τετάρτη 4 και την Πέμπτη 5 Νοεμβρίου στο θέατρο Εμπρός το έργο «Οι νικητές» του Νάσου Ζαγκότη, σε σκηνοθεσία του συγγραφέα και με ελεύθερη είσοδο για το κοινό. Η παράσταση στη συνέχεια θα ταξιδέψει στο «Κέντρο Χορού Ακροποδητί» στην Ερμούπολη Σύρου, όπου θα δώσει δύο παραστάσεις, το Σάββατο 7 και την Κυριακή 8 Νοεμβρίου.

Η υπόθεση των «Νικητών» είναι η εξής: Στο πολλά υποσχόμενο πρόσφατο παρελθόν η συμβολαιογράφος Μαρία Ιωακείμ κλείνει τα 38 της χρόνια. Με μικρά ή μεγαλύτερα ταξίδια στο χρόνο παρατηρούμε μέσα από τον παραμορφωτικό φακό του συγγραφέα μια χούφτα ανθρώπων να προσπαθούν να κατακτήσουν το μερίδιο της ευτυχίας που φαντάζονται πως τους αναλογεί.

«Είναι αρκετά δύσκολο εγχείρημα να προσπαθείς να σκηνοθετήσεις ένα έργο που έχεις γράψει ο ίδιος. Η ελευθερία που νομίζεις πως έχεις να αυθαιρετείς συνεχώς σε ένα κείμενο που αρχικά θεωρούσες ολοκληρωμένο, μπορεί να εξελιχθεί σε μεγάλο πρόβλημα» επισημαίνει ο Νάσος Ζαγκότης. «Όχι όμως τόσο μεγάλο όσο η ανασφάλεια του συγγραφέα που πρέπει να αναμετρηθεί με την αυτοπεποίθηση του σκηνοθέτη» προσθέτει ο ίδιος, σε σχέση με την περιπέτεια της σκηνοθεσίας. Ένα άλλο ζητούμενο ήταν η «προσπάθειά μου να υπονομεύσω τον ούτως ή άλλως ελαφρά “πειραγμένο” ρεαλισμό του έργου. Το ερώτημα “έως πού μπορεί να φτάσει κανείς” είναι κάτι που με απασχολούσε πάντα. Κι αν η απάντηση είναι “μέχρι όπου επιλέξει να το πάει ο δημιουργός”, όταν τολμάει να ασχοληθεί με υπέροχα κλασσικά κείμενα του Γκαίτε ή τον πρώιμο εξπρεσιονισμό του Στρίντμπεργκ για παράδειγμα, τι γίνεται όταν έχει απέναντί του ένα πόνημα που ίσως να μην του δοθεί άλλη ευκαιρία να παρασταθεί; Τελικά η μόνη απόφαση που πήρα ήταν να είμαι ειλικρινής και να αποδεχτώ την αμφιθυμία και αναποφασιστικότητά μου. Για καλό ή για κακό; Ποιος ξέρει;»

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο – σκηνοθεσία: Νάσος Ζαγκότης
Σκηνικά: Δημήτρης Τσακαλάκης
Κοστούμια: Αρετή Κάτσικα
Κατασκευές: Πέτρος Βασιλάκης, Ειρήνη Καραμπίνη, Άννα Παρασκευοπούλου, Γιώργος Ζερβάκης, Φανή Σύρπου
Φωτισμοί: Νίκος Θαλασσινός, Θάνος Μαραγκάκης, Νάσος Ζαγκότης
Φωτογραφία: Μάνος Ευχετζής
Βοηθός Σκηνοθέτη: Άννα Παρασκευοπούλου
Πρωταγωνιστούν: Μαρία Αχλαδιανάκη, Γιώργος Βιτσεντζάκης, Ασπασία Καζαναράκη, Μάνος Καστρίτης, Αρετή Κάτσικα, Μάνος Κατσούλης, Εύη Τσικαλάκη

Θέατρο Εμπρός, Ψυρρή

04/11 Τετάρτη και 05/11 Πέμπτη
Ώρα έναρξης: 21.00 Η είσοδος είναι δωρεάν

Κέντρο Χορού Ακροποδητί

Ηρώων Πολυτεχνείου 84 Ερμούπολη Σύρος
07/11 Σάββατο και 08/11 Κυριακή
Γενική είσοδος 8 Ευρώ. Άνεργοι, Πολύτεκνοι, Φοιτητές 5 Ευρώ

Ακολουθήστε το euronews στα Ελληνικά στο Facebook και στο Twitter

Πάμπλο Πικάσο & Ζαν Κοκτώ συναντιούνται στο Ίδρυμα Θεοχαράκη

Πάμπλο Πικάσο & Ζαν Κοκτώ συναντιούνται στο Ίδρυμα Θεοχαράκη
Μέγεθος Κειμένου Aa Aa

Ο Ζαν Κοκτώ γνώρισε τον Πάμπλο Πικάσο τον Ιούνιο 1915 και έγιναν αμέσως φίλοι και συνεργάτες σε διάφορα κοινά πρότζεκτ, επηρεάζοντας βαθιά ο ένας τον άλλο. Οι δύο τους συνδέθηκαν δημιουργικά και συμπορεύτηκαν καλλιτεχνικά έως το 1963, με ένα διάστημα απομάκρυνσης από το 1927 έως το 1949, αφήνοντας τελικά ένα ουσιαστικό καλλιτεχνικό απόθεμα με την πολυσχιδή τους δημιουργία. Για να φωτίσει τη σχέση τους, αλλά και τη σημασία του έργου αυτών των δύο πρωτοπόρων δημιουργών του 20ου αιώνα, το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη φιλοξενεί από την Τετάρτη 4 Νοεμβρίου την έκθεση «Πάμπλο Πικάσο – Ζαν Κοκτώ: Οι καινοτόμοι του Μοντερνισμού».

Θα παρουσιαστούν περισσότερα από 190 αντιπροσωπευτικά έργα ζωγραφικής, γλυπτικής, κεραμικής, σχεδίων και καλλιτεχνικών εκδόσεων των πρωτοπόρων καλλιτεχνών, αναδεικνύοντας τη μεγάλη τους προσφορά στην εδραίωση του μοντερνισμού. Όλα τα εκτιθέμενα έργα του Πικάσο θα προέρχονται από τις συλλογές του Kunstmuseum Pablo Picasso Münster και τα έργα του Cocteau από τη συλλογή του Γιάννη Κονταξόπουλου.

Ο επιμελητής της έκθεσης, Τάκης Μαυρωτάς, επισημαίνει: «Η ειλικρινής φιλία και η δύναμη της αντιστικτικής έμπνευσης και αφήγησης όριζε τη σχέση των δύο μεγάλων καινοτόμων του μοντερνισμού, οι οποίοι με το πολύτροπο έργο τους σημάδεψαν τον ευρωπαϊκό πολιτισμό και κατέκτησαν περίοπτη θέση στην ιστορία της τέχνης. Η ποικιλομορφία του έργου τους, στη ζωγραφική, γλυπτική, κεραμική, σκηνογραφία αλλά και στον γραπτό λόγο, εμπεριέχει δυναμικά το έλλογο και το άλογο, αντιθέσεις και αντιπαραθέσεις, ανατρεπτικές σχέσεις με τη ζωή και την αναζήτηση του απόλυτου. Μέσα από το αιρετικό τους πνεύμα αποκαλύπτεται η αυθεντικότητα και η ιδιοφυΐα τους. Ο Πικάσο γεννημένος στην Μάλαγα της Ανδαλουσίας το 1881 και ο Κοκτώ στο Μεζόν – Λαφίτ, ένα χωριουδάκι έξω από το Παρίσι, οκτώ χρόνια αργότερα, το 1889, κατάφεραν να οδηγήσουν τη σκέψη και τη δράση τους πέρα από τα όρια του τόπου τους, προσδίδοντας οικουμενικότητα στην τέχνη τους. Το έργο τους, με τις βαθιές και διορατικές αλήθειες, έχει μια πολύπλοκη σχέση με την τέχνη, αφού με την ιδιοφυΐα τους διαδραμάτισαν σημαντικό ρόλο στην εδραίωση του μοντερνισμού. Κοινό δε σημείο αναφοράς τους είναι η επίδραση του αρχαίου ελληνικού πνεύματος στη δουλειά τους… Με το έργο τους υπερασπίζονται την ελευθερία του έρωτα, την αντισυμβατική ζωή και την απελευθέρωση της σκέψης. Η αισθητική του μοντερνισμού ήταν η αισθητική της ανανέωσης και της αναζωογόνησης, δηλαδή της επιστροφής στους αρχαίους μύθους και στην ιστορία του πολιτισμού. Πολύτροποι και αισθαντικοί, αγάπησαν την απόλυτη αλήθεια, το αναλλοίωτο και το αιώνιο. Έτσι, το έργο τους ανήκει στο αύριο, καθώς θα συνεχίζει να γοητεύει και να διδάσκει τις μελλοντικές γενιές».

Ο διευθυντής του Μουσείου Pablo Picasso Münster, Markus Müller, αναφέρει στον ομότιτλο κατάλογο της έκθεσης: «Ο Ζαν Κοκτώ συνδέθηκε με τον Πάμπλο Πικάσο με πολυετή δεσμό φιλίας. Η πρώτη τους συνάντηση το 1915 συνοδεύτηκε από φάσεις εντατικών πνευματικών ανταλλαγών, κοινών ταξιδιών και δημιουργικής συνεργασίας. Το μπαλέτο Parade (Παρέλαση), το οποίο ανέβηκε για πρώτη φορά στο Παρίσι τον Μάιο του 1917 και για το οποίο ο Κοκτώ έγραψε το λιμπρέτο, ενώ ο Πικάσο φιλοτέχνησε τα σκηνικά και τα κοστούμια, ήταν τόσο ανοίκεια καινοφανές που προκάλεσε σκάνδαλο. Σε συνδυασμό με τη μουσική του Ερίκ Σατί, ο οποίος είχε ενσωματώσει στην παρτιτούρα θορύβους του δρόμου και ήχους γραφομηχανής, η πρεμιέρα προκάλεσε στο κοινό σύγχυση, την οποία περιγράφει ο Κοκτώ γλαφυρά το 1925 στη διάλεξή του υπό τον τίτλο La jeunesse et le scandale (Η νεολαία και το σκάνδαλο): «Το σκάνδαλο που προκάλεσε το Parade στο θέατρο Châtelet ήταν φοβερό… Δεν υπάρχει καμιά αμφιβολία: ο Cocteau προσέβλεπε στη φιλία του Picasso και στον τελευταίο ασκούσε προφανώς μεγάλη γοητεία η συναναστροφή με τον συγγραφέα».

Την έκθεση «Πάμπλο Πικάσο – Ζαν Κοκτώ: Οι καινοτόμοι του Μοντερνισμού. Kunstmuseum Pablo Picasso Münster & Συλλογή Γιάννη Kονταξόπουλου» συνοδεύει δίγλωσσος κατάλογος.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ

Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών & Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη*
Βασιλίσσης Σοφίας 9 & Μέρλιν 1, τηλ. 210 3611206, www.thf.gr
Διάρκεια έκθεσης: 4 Νοεμβρίου 2015 – 28 Φεβρουαρίου 2016
Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή: 10:00-18:00, Πέμπτη: 10:00-20:00
Επιμέλεια Έκθεσης: Τάκης Μαυρωτάς

Ακολουθήστε το euronews στα Ελληνικά στο Facebook και στο Twitter

Πάμπλο Πικάσο & Ζαν Κοκτώ συναντιούνται στο Ίδρυμα Θεοχαράκη