Αυτό το περιεχόμενο δεν είναι διαθέσιμο στην περιοχή σας

Εθνική Λυρική Σκηνή: Η επιστροφή της «Τόσκα» στο Ηρώδειο

euronews_icons_loading
Τόσκα: Δημήτρης Πλατανιάς, Κριστίνε Οπολάις
Τόσκα: Δημήτρης Πλατανιάς, Κριστίνε Οπολάις   -   Πνευματικά Δικαιώματα  Ανδρέας Σιμόπουλος
Από Γιώργος Μητρόπουλος

Με Τόσκα, του Τζάκομο Πουτσίνι, ένα από τα δημοφιλέστερα έργα του λυρικού ρεπερτορίου, ολοκληρώνει η Εθνική Λυρική Σκηνή τη φετινή σεζόν. Η πετυχημένη παραγωγή παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 2012 και επαναλήφθηκε το 2015. Τη σκηνοθεσία, τα σκηνικά και τα κοστούμια υπογράφει ο Ούγκο Ντε Άνα.

Η Φλόρια Τόσκα, μια ντίβα της όπερας είναι παράφορα ερωτευμένη. Ζηλεύει παθολογικά τον σύντροφό της, ζωγράφο Μάριο Καβαραντόσι. Ο βαρόνος Σκάρπια, αρχηγός της αστυνομίας συλλαμβάνει τον εραστή της για τις πεποιθήσεις του. Για να τον απελευθερώσει, πρέπει η τραγουδίστρια να υποκύψει στις ορέξεις του. Το τέλος θα είναι τραγικό και για τους τρεις χαρακτήρες.

Η Κριστίνε Οπολάις ερμηνεύει τον πρωταγωνιστικό ρόλο: «Η Τόσκα είναι σαν μικρό παιδί. Γι’ αυτό ζηλεύει τόσο πολύ. Είναι πολύ ανασφαλής, παρόλο που είναι μια ντίβα της όπερας. Οι μεγαλύτερες ντίβες είναι πάρα πολύ ανασφαλείς στην προσωπική τους ζωή. Βιώνει όλη την παλέτα των συναισθημάτων που έχει η ζωή. Γ’ αυτό το λόγο δεν μπορεί να είναι ήρεμη. Φυσικά και έχει έντονα συναισθήματα. Είναι αυθόρμητη, ζηλιάρα, αφελής».

Ανδρέας Σιμόπουλος
Τόσκα: Δημήτρης Πλατανιάς, Ανδρέας ΣιμόπουλοςΑνδρέας Σιμόπουλος

Το ρόλο του Μάριο Καβαραντόσι, δίπλα στην σπουδαία Λετονή υψίφωνο ερμηνεύει ο Μεξικανός τενόρος Ραμόν Βάργκας, που έχει μια ιδιαίτερα πετυχημένη διαδρομή στα μεγαλύτερα λυρικά θέατρα, που ξεπερνά τις τρεις δεκαετίες: «Νομίζω ότι είναι πολύ σημαντικός ρόλος για έναν τενόρο. Είναι ιδανικός ρόλος για τενόρο. Είναι πολύ σημαντικό για μένα που ερμηνεύω τον Καβαραντόσι, γιατί ξεκίνησα να τον ερμηνεύω λίγο πιο αργά στην καριέρα μου. Έβαλα αυτό το ρόλο στο ρεπερτόριο μου πολύ πρόσφατα. Είναι πολύ ωραίο που θα έχω την ευκαιρία να τραγουδήσω, σ’ αυτόν τον υπέροχο χώρο».

Ο κορυφαίος Έλληνας βαρύτονος, Δημήτρης Πλατανιάςερμηνεύει τον Σκάρπια, τον διαβολικό αρχηγό της αστυνομίας που έχει την απόλυτη εξουσία. Χαίρεται με τον πόνο και τα βάσανα των θυμάτων του. Ο Καβαραντόσι είναι ένα από αυτά: «Ο Σκάρπια είναι ένας ευγενής πάνω από όλα. Δεν είναι τραμπούκος, ούτε αλήτης, ούτε κάτι τέτοιο. Η δίψα του για δόξα και να καταφέρει μέσω αυτής, οτιδήποτε θελήσει, οτιδήποτε κι αν είναι αυτό, τον κάνει πολύ επιθετικό, σκοτεινό και πάρα πολύ γοητευτικό».

Ανδρέας Σιμόπουλος
Τόσκα: Ραμόν ΒάργκαςΑνδρέας Σιμόπουλος

Πολλοί γνωστοί τενόροι έχουν ερμηνεύσει τον ρόλο του Μάριο Καβαραντόσι. Ο Ραμόν Βάργκας εστιάζει ακριβώς στο συγκεκριμένο ζήτημα: «Η δυσκολία αυτού του ρόλου είναι ότι υπάρχουν πολλές αναφορές. Πολλοί λυρικοί τραγουδιστές τον έχουν ερμηνεύσει: από τον Καρούζο, μέχρι τον Παβαρότι. Είναι λοιπόν πολλές οι αναφορές. Είναι δύσκολο να αφήσεις το στίγμα σου, χωρίς να μιμηθείς κάποιον. Να αποτελέσεις σημείο αναφοράς. Εγώ προσπάθησα να είμαι πολύ αυθεντικός. Νομίζω ότι είμαι όπως ήταν ο Μάριο Καβαραντόσι».

Η Κριστίνε Οπολάις τονίζει ότι αγαπά περισσότερο ως συνθέτη τον Τζάκομο Πουτσίνι από τον Τζουζέπε Βέρντι: «Ο Πουτσίνι είναι ο αγαπημένος μου συνθέτης. Όχι ο Βέρντι. Μου αρέσει ο Βέρντι και θέλω να τραγουδώ περισσότερες έργα του, για να τον κατανοήσω καλύτερα. Κατά τη γνώμη μου, ο Πουτσίνι έχει τα πάντα. Έχει το πιο σημαντικό στοιχείο, που πρέπει να έχει η μουσική: την ελευθερία. Γιατί όταν αισθανόμαστε ελεύθεροι, μπορούμε να κάνουμε πολύ περισσότερα από όταν μας επιβάλλουν όρια. Ο Βέρντι και οι άλλοι συνθέτες σου επιβάλλουν σίγουρα όρια, τα οποία δεν μπορείς να υπερβείς. Στον Πουτσίνι μπορείς να κάνεις οτιδήποτε θέλεις. Πρέπει να διαθέτεις όμως πολύ δυνατή τεχνική για να διαχειριστείς την τρέλα της ορχήστρας, την έντασή της, μια ορχήστρα που γίνεται μερικές φορές βαγκνερική».

Ανδρέας Σιμόπουλος
Τόσκα: Δημήτρης Πλατανιάς, Κριστίνε Οπολάις, Ραμόν ΒάργκαςΑνδρέας Σιμόπουλος

Ο Ούγκο ντε Άνα παρουσιάζει μια Τόσκα συναρπαστική, δραματική και απολύτως συνεπή στο πνεύμα του συνθέτη και το ιστορικό πλαίσιο στο οποίο αναφέρεται το λιμπρέτο. Τα εντυπωσιακά σκηνικά, ένας τεράστιος σταυρός με τον εσταυρωμένο, μια ιερή τράπεζα, ένα εργαστήρι ζωγραφικής πλαισιώνονται από θεαματικές προβολές μνημείων της Ρώμης, θρησκευτικών συμβόλων, αλλά και βίντεο που δίνουν μια κινηματογραφική διάσταση στην παραγωγή. Ο Ντε Άνα, ο οποίος είναι παγκοσμίως διάσημος για τα μνημειώδη σκηνικά του και την εντυπωσιακή χρήση φωτισμών και βίντεο, έχει σκηνοθετήσει στις σπουδαιότερες όπερες στον κόσμο όπως μεταξύ άλλων Γερμανική Όπερα Βερολίνου, Βασιλική Όπερα Λονδίνου, Όπερα Σεβίλλης, Όπερα Τελ Αβίβ, Σκάλα Μιλάνου, Αρένα Βερόνας, Όπερα του Τόκυο και Λισέου Βαρκελώνης. Την αναβίωση της σκηνοθεσίας υπογράφει η Κατερίνα Πετσατώδη, Διευθύντρια Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Οι παραστάσεις της Τόσκα στο Ηρώδειο πραγματοποιούνται στις 28, 29, 30 και 31 Ιουλίου, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών - Επιδαύρου. Στη δεύτερη διανομή τους πρωταγωνιστικούς ρόλους ερμηνεύουν η Λιάνα Χαρουτουνιάν, ο Τζόρτζιο Μπερούτζι και ο Τάσης Χριστογιαννόπουλος, που κάνει το ντεμπούτο του στον ρόλο του Σκάρπια. Την παραγωγή διευθύνει ο Γάλλος μαέστρος Φιλίπ Ωγκέν.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Τόσκα - Τζάκομο Πουτσίνι

28, 29, 30, 31 Ιουλίου 2022 • Ώρα έναρξης: 21.00

Ωδείο Ηρώδου Αττικού - Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου

Μουσική διεύθυνση: Φιλίπ Ωγκέν

Σκηνοθεσία, σκηνικά, κοστούμια: Ούγκο ντε Άνα

Αναβίωση σκηνοθεσίας: Κατερίνα Πετσατώδη

Σχεδιασμός προβολών: Σέρτζιο Μετάλλι – Ideogamma SRL

Φωτισμοί: Βινίτσιο Κέλι

Αναβίωση φωτισμών: Χρήστος Τζιόγκας

Διεύθυνση χορωδίας: Αγαθάγγελος Γεωργακάτος

Διεύθυνση παιδικής χορωδίας: Κωνσταντίνα Πιτσιάκου

Φλόρια Τόσκα: Κριστίνε Οπολάις (28, 30/7) / Λιάνα Χαρουτουνιάν (29, 31/7)

Μάριο Καβαραντόσσι: Ραμόν Βάργκας (28, 30/7) / Τζόρτζιο Μπερρούτζι (29, 31/7)

Βαρόνος Σκάρπια: Δημήτρης Πλατανιάς (28, 30/7) / Τάσης Χριστογιαννόπουλος (29, 31/7)

Τσέζαρε Αντζελόττι: Τάσος Αποστόλου

Νεωκόρος: Γιάννης Γιαννίσης

Σαρρόνε / Δεσμοφύλακας: Βαγγέλης Μανιάτης

Βοσκός: Εβίτα Χιώτη

Σπολέττα: Γιάννης Καλύβας

Με την Ορχήστρα, τη Χορωδία και την Παιδική Χορωδία της ΕΛΣ, στο πλαίσιο της εκπαιδευτικής της αποστολής

Τιμές εισιτηρίων: €25, €45, €55, €60, €85, €100

Φοιτητικό, παιδικό: €15 / ΑΜΕΑ: €15

Προπώληση στα Ταμεία της ΕΛΣ, τα εκδοτήρια Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου και online στα aefestival.gr & viva.gr