Η Βρετανίδα εικαστικός είναι μια από τις βασικές εκπροσώπους της «op art» και «pop art»
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΗ Βρετανίδα καλλιτέχνης Μπρίτζετ Ρίλεϊ φημίζεται για τα έργα της που δημιουργούν εφέ, προκαλούν τα μάτια και τον τρόπο που βλέπουμε. Το 1960, η Ρίλεϊ ανέπτυξε ένα στυλ που παράγει μια αποπροσανατολιστική φυσική επίδραση στο μάτι. Έγινε γνωστό ως «op art», μια τεχνική που χρησιμοποιεί γεωμετρικές μορφές για να δημιουργήσει οπτικά εφέ.
Με αφορμή τη νέα της έκθεση στο Λονδίνο, η 88χρονη εικαστικός εξήγησε την αφηρημένη της προσέγγιση στη ζωγραφική:
«Δεν χρειάζεται να υπηρετεί κάποιον σκοπό, όπως στην πραγματικότητα πολλοί άλλοι πίνακες. Δεν χρειάζεται να αντιπροσωπεύει κάτι. Χρώματα, γραμμές, σχήματα, χώροι, δεν χρειάζεται να εξυπηρετούν διπλό σκοπό, αν μπορούμε να το πούμε έτσι».
Η έκθεση παρουσιάζει πρόωρες μελέτες από τη δεκαετία του 1950, προτού αναπτύξει το δικό της στυλ. Μια σημαντική επίδραση στο στυλ της, ήταν ο Γάλλος μετα-ιμπρεσιονιστής καλλιτέχνης Ζορζ Σερά (1859 - 1891) που φημίζεται για τεχνικές ζωγραφικής γνωστές ως «πουαντιγισμός» (στιγματογραφία).
Αποτύπωσε ακόμα και το διάσημο έργο του, «Εξέδρα του Σηκουάνα στο Courbevoie».
Ο Κλιφ Λόσον, έφορος του μουσείου, σημείωσε: «Αυτό που είναι εκπληκτικό στο έργο της Ρίλεϊ είναι ότι για όλους τους διαφορετικούς τύπους αφαίρεσης που μπορείτε να δείτε, από ρίγες, σε διαγώνιες, σε καμπύλες, σε διαφορετικές συνθέσεις, στην πραγματικότητα εμπνέεται από τη φύση. Την ενδιαφέρει πραγματικά πως το φως διαχέεται μέσα στο τοπίο, πως το φως περνάει μέσα από τα φύλλα ή πέφτει στο πρόσωπο κάποιου. Και η κατανόηση αυτών των θεμελιωδών αρχών της επιτρέπει να δημιουργήσει μια τόσο δραματική δουλειά».
Η αναδρομική έκθεση περιλαμβάνει πάνω από 200 έργα και 50 βασικούς πίνακες. Είναι η μεγαλύτερη έκθεσή τηςΒρετανίδας εικαστικού Μπρίτζετ Ρίλεϊ μέχρι σήμερα.
Παρουσιάζεται στη Howard Gallery του Λονδίνου και θα διαρκέσει μέχρι τις 26 Ιανουαρίου.