Όλη η παραγωγή είναι χειροποίητη. Τα έργα δεν είναι ποτέ πλήρως χρωματισμένα
ΔΙΑΦΉΜΙΣΗΗ πόλη Ντελφ στην Ολλανδία. Μια περιοχή γεμάτη αντιθέσεις που είναι ξακουστή για την αγγειοπλαστική της. Σε αυτή την πόλη βρίσκεται ένα από τα τελευταία εναπομείναντα εργαστήρια στην Ολλανδία, όπου εξακολουθούν να χρησιμοποιούν παραδοσιακές τεχνικές της περίφημης μπλε κεραμικής.
«Είμαστε εδώ για να μάθουμε περισσότερα για τη μοναδική δημιουργία απο έναν φημισμένο, τολμηρό σχεδιαστή και μια τεχνίτη που συνεχίζουν να χρησιμοποιούν την τεχνογνωσία η οποία χάνεται στα βάθη του 17ου αιώνα», μεταδίδει η ανταποκρίτρια του euronews Ντολόρες Κατάνιτς.
Από μικρή ηλικία η Βίλμα Πλάισερ ονειρευόταν να καταπιαστεί μια μέρα με την αγγειοπλαστική. Άρχισε πριν από 17 χρόνια και σήμερα είναι από τους λίγους τελευταίους παραδοσιακούς ζωγράφους αυτής της τεχνικής αγγειοπλαστικής. Η ολλανδική κεραμική έχει ως βάση την κινεζική πορσελάνη, αλλά τελικά, το γνήσιο μπλε χρώμα της ήταν αυτό που έφερε τη διεθνή της αναγνώριση.
«Το χρώμα που χρησιμοποιούμε περιέχει οξείδιο κοβαλτίου το οποίο είναι μαύρο στο αρχικό του στάδιο όταν γίνεται η εξόρυξη απο τα βάθη της γης. Αλλά όταν το επεξεργάζονται στους 1200 βαθμούς Κελσίου αυτό αλλάζει χρώμα και μετατρέπεται σε μπλε χρώμα», λέει η Πλάισερ.
Όλη η παραγωγή είναι χειροποίητη. Τα έργα δεν είναι ποτέ πλήρως χρωματισμένα. Ακόμη και αυτά που είναι εξαιρετικά πλούσια σε λεπτομέρειες έχουν ζωγραφιστεί μόνο με μπλε χρώμα, αλλά σε πολλές διαφορετικές αποχρώσεις του.
Για να ταιριάζει ο παραδοσιακός τρόπος κατασκευής με τον μοντέρνο σχεδιασμό, η Βίλμα Πλάισερ συνεργάστηκε με τον γνωστό ολλανδό σχεδιαστή και γλύπτη, Μάρσελ Βάντερς ώστε να δημιουργηθεί κάτι μοναδικό.
«Όταν συνεργαζόμουν με τον Μάρσελ πάνω σε μια συγκεκριμένη δουλειά, δημιουργούσε με το χέρι διαφορετικά κομμάτια από ένα συνολο, έτσι κάθε τμήμα, κάθε κομμάτι στο τραπέζι είναι διαφορετικό. Εσείς απλά κοιτάζετε το κομμάτι και ψάχνετε να βρείτε και να αντιληφθείτε το πραγματικά όμορφο σημείο του», λέει η ζωγράφος.
Το euronews συνάντησε τον φημισμένο σχεδιαστή στο Άμστερνταμ, αμέσως μετά την ολοκλήρωση του έργου στο στούντιο του πριν εμφανιστεί στην έκθεση Homo Faber στη Βενετία.
Ο Μάρσελ Βάντερς είχε μια σειρά έργων αφιερωμένων στην παραδοσιακή τέχνη, τα οποία ομως διατηρούν παράλληλα τον τολμηρό σχεδιασμό τους, κάτι για το οποίο είναι γνωστός.
«Αν δουλεύω με μπλε Ντελφ, βάζω κάτι πολύ σκληροόστη θέση του, δίπλα σε μερικά πράγματα που είναι πολύ ελαφρά και όμορφα. Νομίζω ότι είναι θαυμάσιο να υπάρχει αυτή η ακατέργαστη και εκλεπτυσμένη ενέργεια δυο στοιχεία που αναμειγνύονται όπως βλέπετε σε αυτό το έργο», λέει ο Βάντερς.
Η δημιουργία του ένα σχέδιο με την υπογραφή του Μάρσελ Βάντερς είναι το αποκαλούμενο κομμάτι του λεπτού... καθώς ο καλλιτέχνης έφτιαξε τα ξεχωριστά μέρη του, χειροποίητα, μέσα σε ένα λεπτό. Ως εκ τούτου το κάτω σχήμα είναι σύγχρονο, ενώ το πάνω είναι παραδοσιακό. Όπως λέει ο δημιουργός θεωρεί πολύ σημαντικό να δείχνει σεβασμό στην παραδοσιακή χειροτεχνία, και πιο συγκεκριμένα σε αυτό το μοναδικό είδος.
«Το Ντελφ μπλε για μένα είναι εξαιρετικά σημαντικό, επειδή έχει κάτι πανεθνικό. Είναι σαν οικογένειά μου. Είναι οι προγονοί μου, που το έκαναν για εκατοντάδες χρόνια. Είναι η κουλτούρα μου την οποία μπορώ να αγκαλιάσω», λέει ο Βάντερς.
Η δημιουργία είναι ένα από τα πρωτότυπα έργα τέχνης για την έκθεση Homo Faber, μια σημαντική εκδήλωση στη Βενετία, αφιερωμένη στην ευρωπαϊκή τεχνική.